一
在文化形态中，“技艺”包括着“技术”的成分，它实际是文化系统的“制度文化”层面，是连接物质文化与精神文化的桥梁，但它本身又呈现出独立的形态。“技艺”牵涉到材料、工艺、技巧、造型、结构、美术等诸多方面，在大多数情况下是因实用而诞生，为实用而存在，但有时候也可以为美化生活、为精神信仰而诞生，而存在。
技艺研究的价值是多方面的，陋见以为：
1. 对过去的技艺遗存而言，它可以揭示存在于以“物质”遗产形式出现的与技艺遗存相关的工艺、技术、思想体系；
2. 对当代技艺遗产而言，它可以记录、阐释该遗产的现状、历史、价值，从而为传统技艺的有效保护、传承、创新提供参考或依据；
3. 对未来“技艺遗产”而言，它可以在发掘传统技艺的可持续发展、利用价值的基础上，让那些富有生命力和创造性的传统技艺因子造福于未来的社会与生活。
无论在什么时代，对美的追求和向往总是人们生存的目标之一，在历史上，优秀的工艺曾创造过无数的器物之美、生活之美、文化之美。无论是普通的陶瓷器，还是珍贵的金银珠玉饰品，都凝聚着技艺的智慧和创造力，那些传统的技艺有的已经消失，有的尚在沿用，随着新材料、新技术、新工具、新造型、新工艺、新需求的出现，“传统”面临着危机，我们如何保护、传承、发展它们，关键在于我们如何认识它们、理解它们。有的传统技艺也许会伴随人类到永远，只要我们不是主动抛弃它们，而有的传统技艺确实由于成本的高昂或因材料的匮乏或因生活需求的消失而失去存在的基础，但既然我们已有能力将那些如长城、金字塔类的巨型物质遗产予以很好的保护，我们也有能力保存和延续那些确有文化价值但因失去“实用”功能的活态技艺遗产。它们的工艺、材料、技巧、程序、塑造的器用传承着人类宝贵的智慧、心力、情感、秩序和美的种种成就。保护技艺，就是