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“第六代”电影人的市场突围 |
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编者按
今年是“第六代”电影人在国内普遍浮出水面并结出硕果的一年：国内各电影节有大量“第六代”影片参展，领军人物贾樟柯、王小帅的电影公映，最显明的例子则是：陆川的《可可西里》在不久前摘取了第25届金鸡奖最佳故事片奖的桂冠。这一切表明，第六代导演已经开始悄悄地向市场———也就是更广泛的大众审美需要———靠近。这种靠近意味着什么？下面的文章，对此有深入的解读。
曾经义无反顾地挑战他们意识中的一切敌人———观众，批评界，文化体制的堂吉诃德们———第六代导演现在开始“转型”了。不是被迫，多半是自愿。他们正在成熟起来———他们正在省悟到自己作为一个社会成员所应该承担的某些责任。而这一点，恰恰是公众最愿意看到的转变，也是最容易接受他们的契机。因此，说他们是市场突围，并非是媚俗、低级、无聊、*元素的强化———这在他们以往的作品反而时常出现，电影出品人也常常放大这些成分作为市场推广的主要手段———而是作为一个电影人，把自己作为一个艺术或者文化产品的生产者，为中国的电影事业尽一份责任。这种转变虽然很缓慢，很轻柔，但我们还是可以从他们的作品中看到一些根本性的变化。
态度：从揭示创伤到暗示和谐
任何社会都有其问题，我们的也不例外，对此谁都看得见，谁都有评论的权利，但是，我们更看重对待问题的态度。在第六代的早期电影实践中，他们只是赤裸裸地展示问题：吸毒，性乱，同*情，偷窃，*，贫穷，暴力，犯罪，麻木的日常生活，麻木的精神状态。
而在他们近期的
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