6月10日至15日，“中国戏曲剧种保护展”在中国艺术研究院举行，宫廷戏曲服饰、出土的戏曲雕刻、明清刊刻的戏曲善本、民间戏曲抄本、戏曲老唱片以及大量精美的图片等，悉数登台亮相，生动形象地展现了中国戏曲悠久的历史和丰富的内涵，令观者叹服。

观众越来越少的背后

　　保护展上，老艺术家遇到了熟人，几个朋友指着图片，讲讲山西梆子，谈谈京剧，聊聊沪剧……一段段精彩的现场说“戏”。记者随行，就像初入师门的学徒，似懂非懂，却欲罢不能。

　　但在谈到中国现存的戏曲剧种时，这些老艺术家却再无这样的轻松：上世纪50年代时，中国戏曲剧种有368个，到80年代初编纂《中国戏曲志》时为317个，2005年时剩267个，且这267个剧种中，有一半剧种为业余演出，有近60多个现有剧种没有音像资料保存。

　　“不少地方剧种已经消失或正在走向消失。传统戏曲艺术不但逐步退出城市文艺舞台，而且在农村的演出市场也日渐缩小。”

　　被誉为“浦江明珠”的沪剧，在沪剧演出比较兴旺时期，上海曾拥有20多个沪剧专业表演团体，苏南浙东沪剧团也有不少。但近年来，沪剧团体生存困难，大多陆续解散。据上海沪剧院院长茅善玉介绍，目前兄弟省市的沪剧团已全部撤销，上海沪剧团体也只剩下沪剧院一个国家剧院。过去经常看到一出戏连演几个月，现在一出新戏能演10场已属不易。

　　中国艺术研究院戏曲研究所副所长刘文峰指出，“戏曲的危机，固然有艺术形式上的原因，但主要是内容上的陈旧和脱离现实生活。”

保护要落实在具体剧种上

　　保护戏曲剧种已刻不容缓。刘文峰说：“保护戏曲文化