近期，黄秋生炮轰《杨贵妃秘史》剧组不专业，以及“在内地拍戏会死人”的言论被炒得沸沸扬扬。26日，当事人尤小刚接受了网易娱乐独家专访，并反驳道，“他说这个话是不负责任的”。“我认为内地的摄制组，老实说，比港台摄制组更为关爱演员，吃的住的上面。”(3月28日中新社) 
　　黄秋生和尤小刚的“专业之争”，折射了娱乐界的普适现象。从大陆演员周杰和台湾演员“两小虎”旧事重演之争，到韩国演员张娜拉“我每次缺钱都会去中国赚！”，再到黄秋生指责内地剧组不专业、“会死人”等等，这些矛盾冲突的背后其实是娱乐文化的隔膜所致。
　　韩国市场及我国的香港、台湾，影视剧市场早于中国内地开端、发展和繁荣。这些成熟的影视剧市场形成了编、拍、导和后期制作、营销的一系列成熟的体制、机制，更产生了一大批红透亚洲的娱乐明星，这是上述市场的优势所在。
　　问题是，无论是我国港台还是韩国、甚至日本，其影视市场相对狭窄，处于难以突破的市场瓶颈阶段。相比之下，中国内地影视剧市场风起云涌，在创作的广度、深度、市场前景等方面大有超越亚洲其他市场之势。我国港台乃至日韩演员均到中国内地淘金，分得娱乐市场的一杯羹。
　　当然，内地剧组在拍戏中也确实存在着“不专业”的情形，譬如黄秋生指责的“会死人”，导演尤小刚也承认是剧组没有严格执行规则而“点火 ”。就此而言，虽然黄秋生的说法有些夸张和过火，但其所言大抵属实。再如像陈凯歌这样的大导演，在拍戏的时候也会犯“环保”大忌。内地剧组，在保护公共环境和演员生命安全层面确实需要反思，也应该像发达影视市场那样更为专业。
　　但是，无论是内地剧组的专业化升级还是外来明星的个人素质提升，这些都解决不了一个剧组多元文化背景的隔膜问题。譬如，尤小刚爆出黄秋生指责《杨贵妃秘史》“台词雷人”，就不能简单归于黄秋生耍大牌，应该是普通话和粤语表达习惯的差异所致。黄秋生的道歉，也说明他能够入乡随俗，体现其基础的演艺素养。同样的，从周杰和“两小虎”的历史恩怨中，公众更是深切领会到一种语言文化的严重分野——如“窝心”和“开心”的台词之争……看似小小的细节，加上剧组中演员不同背景不同个性不同群体的放大，最终就会导致大大的文化之争。
　　所以，表面看来，一个剧组内部的是非争议或是八卦娱乐，为公众提供饭后谈资。但是，如果牵涉到一个复杂的剧组——演员来自不同国家或地区，制片和导演就不能仅仅止于拍戏，还肩负着疏通文化隔膜和润滑演员人际关系的责任。否则，这个剧组的导演和制片就是不合格和“不专业”的。 
　　张敬伟