她说，她的故事普通又平常，她的生活简单又充实；她还说，在这喧嚣的大千世界里，她不求惊天动地，轰轰烈烈，只希望能够始终过着这平凡而又简单的生活。


    她在轻拢慢捻间不断成长，她在嘈嘈切切声中与琵琶一路前行。她就是被誉为“琵琶天后”的吴玉霞。


    时至今日，自幼学习琵琶的吴玉霞已经换过许多把琵琶，但她依旧清楚地记得，那属于自己的第一把。那时候她因一双纤纤细手被少年宫的卫祖光老师选中学习琵琶，但是由于家中困难，吴玉霞买不起琵琶。在她的央求下，父亲答应她如果考上上海人民广播电台少儿合唱乐队就为她买一把琵琶，后来她不负众望考上了乐队，父母用为家里添置缝纫机的钱给心爱的女儿买了一把琵琶。然而当她欢喜地拿着这来之不易的琵琶去电台报到时，才发现电台早已为每个小团员准备了一把琵琶。于是，父母买的这一把琵琶就成了她珍藏的宝贝，时刻提醒着她要努力学习，不辜负父母的苦心。


    她说，在学习琵琶的过程中，她不是一个特别聪明的孩子，但是她自身有一股韧劲。每当她拿起心爱的琵琶她总是欢喜得爱不释手，她就是凭着这股韧劲，一遍、两遍、几十遍地练出来的。也是凭着这股韧劲，吴玉霞一路从上海来到北京，先后师从于刘德海、李光华、陈泽民、李光祖等琵琶名家。在这过程中，她常常废寝忘食，很快，她的技巧就越来越娴熟，独特的演奏也得到了许多老师以及观众的喜爱。她的老师、著名琵琶演奏家李光华曾这样评价她：“玉霞的演奏有时如水墨，愈晕愈淡，渐至无声，如羚羊挂角，无迹可寻，呈现出强烈的文化韵味，这点正是玉霞迥异于时辈而又为同龄人所不及之处。”


    吴玉霞说，人生的意义在于不断进取，艺术的生命在于不断创新。在努力钻研琵琶技巧的同时，她注重在舞台下、生活中多方面吸收艺术营养，不仅将武曲文弹，使如《霸王卸甲》等老曲焕发新声，更在演出中尝试通过新的乐器组合演绎传统琵琶曲目。在演奏琵琶独奏曲《送我一支玫瑰花》时，她以琵琶与手鼓的形式进行全新演绎，琵琶原本欢快、明朗的风格在充满阳刚气的打击乐衬托下，给观众带来不同于以往的艺术体验。


    现如今的她早已从一个单纯的琵琶表演者，成为这一门艺术的传承与发扬者。她认为，民乐艺术需要传承，更需要为此耐得住寂寞的人。于是在责任感和使命感的敦促下，她开始总结自己多年琵琶演奏和教学的心得，潜心编写教材，并在十多年前发起了“琵琶名曲赏析”普及音乐会，不仅自己演奏、讲学，还邀请一些同行、同事和学生一起参与，这一讲就是十几年。


    近年来她不仅多次成功地在海内外举办个人独奏音乐会，更作为独奏家出访数十个国家和地区参加中外艺术节及文化交流。她不仅以精湛的演技和丰沛的激情打动了无数观众，更在遍访欧洲、非洲、亚洲、美洲的同时，将中国民族音乐传遍世界各地。


    她说，一首好的作品一定是在场次的积累和个人不断的追求完善中逐渐成为经典的。16年前，在“千秋颂”个人演奏会上，她首次演奏了作品《春秋》；16年后的今天，在十多年的积累与完善后，8月28日，一场名为“玉鸣东方”的个人独奏音乐会上，吴玉霞将怀抱手中那把“玉鸣东方”，再次为观众演绎一首能给他们带来全新感受的《春秋》。


    这一次你再看她，仿佛在屏气凝神间就渐入佳境，在低首仰望间就越过年华。她就是手中琵琶的灵魂，在大弦急雨、小弦私语中，带你举足涉汪洋、踏云海，在聆听中神思飞扬……（鲍文玉）