顾景舟

    江苏省宜兴人，１９１５年生。少时就读于蜀山东坡书院。１９８７年被评为中国工艺美术大师。１９３３年，１８岁时在家继承祖业，承袭制壶老师的诀窍，凭借文学功底，故出手不凡，一举成名，跻身壶艺名家行列。１９４２年，抗日战争期间，窑场一片萧条，他一面制作、经营紫砂，一面精读紫砂专著、陶瓷工艺学及文学理论知识，奠定了成大器的坚实基础。１９５９年被任命为宜兴紫砂厂技术研究室副主任，并参与北京人民大会堂江苏厅的设计布置工作，设计了一批大型茶具及高档花盆。顾景舟曾三次参加全国工艺美术艺人代表大会。他的作品受到了国内外同仁的高度评价。顾景舟所制作品以壶、盆为主。其作品造型端庄、比例适度、线条清晰。顾景舟是近代紫砂艺术家中最有成就的一位，被誉为“一代宗师”、“壶艺泰斗”。

蒋  蓉

    女，１９１９年出生于江苏省宜兴市的一个紫砂世家。１９９３年被评为中国工艺美术大师，２００３年获中国陶瓷艺术大师荣誉称号。自幼跟随父亲蒋鸿泉、伯父蒋鸿皋学艺，在父辈的精心指导下，从小练就了一手扎实的紫砂技艺功夫，１９５５年进入宜兴紫砂工艺厂，１９５７年被江苏省人民政府任命为紫砂艺人。蒋蓉从事紫砂艺术七十余年，是我国陶瓷专业第一位被授予中国工艺美术大师的女性。先后创作的作品款识达１００多种，大部分以“花货”居多。如《青蛙荷花壶》、《牡丹壶》、《荸荠壶》、《西瓜壶》、《百寿花壶》等，这些作品的造型取材于自然界的动、植物，经过夸张、变形、概括等手法的结合运用，形神兼备、惟妙惟肖、栩栩如生，富于自然情趣，形成自己独特的紫砂艺术风格，被人们称为紫砂“花货大师”。许多作品被海内外博物馆和紫砂爱好者收藏。

柯宏荣

    １９６２年生于福建省德化县。首届中国陶瓷艺术大师。１９８０年入德化一瓷厂学艺，从事陶瓷美术设计。刻苦虚心向前辈学习，先后制作出３００多件作品。其创作题材以人物为主，表现手法在继承传统的基础上，吸收现代抽象表现手法，充分运用德化白瓷的特点，巧妙构思，刻画出的人物神形兼备，栩栩如生。作品《济公》获１９８６年第三届全国陶瓷艺术设计评比二等奖，作品《广陵散》获１９９０年第四届全国陶瓷艺术设计评比一等奖；作品《二娇》、《苏东坡钱江观潮》获１９９８年第六届全国陶瓷艺术设计评比二、三等奖。作品《三月三》、《九歌·山鬼》被中国工艺美术馆收藏；作品《长相依》、《苏武牧羊》被中国历史博物馆收藏。

李  进

    １９４０年出生于江西省石城，原籍江西省南昌市。１９９３年被评为中国工艺美术大师，２００３年获中国陶瓷艺术大师荣誉称号。他自１９５５年离乡到瓷都学艺，师从景德镇陶瓷名家“珠山八友”之一的王大凡。他长期以来苦研陶瓷绘画技艺，坚持野外写生，不断追求创新。他精研古今中外绘画艺术的理论书籍，锲而不舍，孜孜以求，在研究名家作品的博览勤悟中，学习掌握传统绘画技巧，选择借鉴西方艺术流派的造型方式，使其艺术素质和表现手法艺高一筹。在作品中，李进着重探索物像的内涵情感，不浮于“形似”。从创作构思到表现形式，把深刻的思想性与精深的艺术性融汇一体，创造了一种高雅、沉静、含蓄、凝练、隽永的艺术意境。他擅长人物画，兼长花鸟、动物、山水。他的作品参加国内外各级展览，并屡屡获奖，其代表作《水仙花》、《涛声》、《赤壁赋》、《吉祥图》等，深受海内外收藏家青睐。

毛正聪

  １９４０年出生于浙江龙泉。首届中国陶瓷艺术大师。原龙泉瓷厂厂长、龙泉青瓷研究所所长。１９９６年创办龙泉市正聪青瓷研究所，作品在继承传统工艺的基础上大胆创新，造型简练大方、古朴。粉青、梅子青釉层丰满、细腻、滋润如翠玉，达到很高境界。哥窑作品开片纹裂千姿百态，别具一格。１９８６年“６１厘米哥窑迎宾盘”获全国陶瓷艺术设计评比一等奖。作“６０厘米紫光盘”、“千峰翠”、“云龙盘”、与张守智教授合作“紫光瓶”被中南海紫光阁收藏陈列。“７０厘米牛纹盘”、“女皇盘”等１３件作品分别被北京故宫博物院、龙泉青瓷博物馆珍藏。曾赴日本、澳门、新加坡、我国台湾等地举办作品展览及艺术交流。

舒惠娟

    女，１９４５年出生于江西省河口。首届中国陶瓷艺术大师，供职于中国轻工业陶瓷研究所。１９６８年毕业于景德镇陶瓷学院美术系，三十多年的陶瓷艺术生涯，不断提高艺术修养，创作了大量艺术作品，并形成了自己的艺术风格。在其陶瓷作品中，仕女占有相当的比重。高白瓷胎加粉彩以其对女性情感的深刻理解，刻划出的仕女，清丽、挺秀、细腻、典雅，完满地体现了材质美与形式美的结合，所绘的仕女，姿容娇媚，神气可人，颇具东方女性的情态，深受各界人士的喜爱。她的另一类作品，如颜色釉、纹片釉以及其研制的釉上无光粉彩等作品中，则以饱满造型、粗线条组成粗犷、原始、质朴、厚重、古拙的风格。她的作品在国内外各级大展评比中，获奖２０多项，并为国内外的艺术馆、博物馆收藏。

许兴泰

    １９４１年１２月出生，福建省德化县人，１９９３年被评为中国工艺美术大师，２００３年获中国陶瓷艺术大师荣誉称号，１９５６年进入德化瓷厂，步入瓷雕艺术生涯。许兴泰从事瓷雕艺术四十多年，刻苦自学，饱览古今中外陶瓷专著，潜心雕塑艺术的研究与创作，在继承传统瓷雕技艺的基础上，博采众长，不断创新，以精湛的艺术造诣创作的瓷雕精品，享誉海内外。许兴泰的瓷雕作品，把外观的形象美、内在的气质美、工艺的技法美有机地融为一体，以形写神，形神兼备，气韵生动，栩栩如生，给人一种美的艺术享受。作品参加省和国家陶瓷工艺美术评比，屡屡获奖，其中有１０５厘米《立莲十八手观音》、３４厘米《坐莲十八手观音》，３２厘米《坐石观音》、３２厘米《训鹏观音》、《嫦娥奔月》、《大弥勒佛》、《天女散花》、《洒水渡海观音》、１．７５米《立龙观音》等。并有６件作品被收藏于中国工艺美术馆、中国历史博物馆、艺美术珍品馆。

杨剑民

    １９４５年１１月生于福建省泉州市。首届中国陶瓷艺术大师。全国劳动模范，１９６５年，毕业于厦门工艺美术学院陶瓷美术专业，曾任德化瓷厂科研所所长，现任德化县陶瓷博物馆副馆长。杨剑民从事陶瓷艺术创作近四十年，擅长陶瓷造型，兼工捏塑、浮雕、刻花技艺，作品素以思路开阔、构思新颖、形式多变著称。气质外秀内蕴、典雅大度，曾多次获全国评比大奖。他获得部优的《建白刻花４５头玉卉西餐具》和获得国家银质奖的《建白刻花玉卉中餐具》的相继设计研制成功，完成了福建产区高级日用成套瓷零的突破，拓宽了建白名瓷发展的新领域。杨剑民的获奖代表作品还有《跨凤酒具》、《渡海观音》、《维纳斯影灯》等。

赵国垣

    广东省顺德人，１９２５年生。１９７９年被评为首届中国工艺美术大师。赵国垣从事织金彩瓷艺术５０多年。广彩是“广州织金彩瓷”的简称。据有关史料称，广彩初创阶段在康熙中晚期至雍正早期，至今３００多年历史。赵国垣以细腻的笔法、绚丽的色彩体现画面的富丽效果，大胆采用了强烈的对比色彩，在繁而不乱的构图中表现故事情节，将广彩特有的艺术风格表现得淋漓尽致。大师每每创作必深思熟虑，反复修改初稿，人、景、物穿插有序，自然而不失严谨，细腻而不落俗套。他设计的新品约有３００多种。代表作品有《汉宫秋月》、《大观园赏花》、《百子庆丰收》等。他的许多作品在国内外获奖，被许多收藏家重金购藏。

钟汝荣

    １９５６年出生，广东省肇庆人。首届中国陶瓷艺术大师。１９７６年到石湾陶瓷工艺厂从事瓷片壁画设计工作。１９８８年创立陶艺研究室，曾先后在我国香港、台湾和新加坡、马来西亚、韩国、美国、加拿大等地举办个人陶艺、书画展。作品多次获工艺美术大奖，并被国内外广泛收藏。２００１—２００３年制作了大型陶塑人物“北帝像”和坐落在石湾的大型户外陶塑浮雕柱群。钟汝荣吸取各类艺术形式的表现手法，继承和发扬了石湾陶塑古雅朴拙，泼辣豪放的传统特点，形成了独特的艺术个性。在题材上表现田园、市井风情，塑社会底层的各种人物，体现出浑厚的平民意识。他善于用胎针表现人物不同的筋骨、肌肤，善于捕捉人物意趣横生的瞬间情态。