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    又见歌姬林忆莲 打开25年的情感明信片

　　25年间，林忆莲以歌揭示都市爱恋的各种灰暗地带，定格浪漫爱情故事下一道道并不完美的伤痕；25年后，林忆莲把唱歌变成了歌唱，也帮我们积攒了一套浓淡不等、主题为都市伤情的人生明信片

　　文/邱大立

　　4到5月间，华语乐坛一位位久经沙场的实力唱将鱼贯而出，接连开唱：庾澄庆、陈升、伍佰、张信哲、潘美辰、齐豫、潘越云、于台烟、曾淑勤、黄小琥、万芳、南方二重唱、王海玲……在2010春夏之交，这些80年代出道的歌手和今天活跃的80后大军正在进行一场货真价实的猛烈对撼。

　　而最终胜出的，绝对是那一首首深入人心的歌。4月17日，林忆莲“一0忆莲”北京演唱会在首体举行。当晚，现场1万8千个座位的座无虚席证明了她的弥久影响力，这位曾牢牢统领华语乐坛3个时代的天后再次使出浑身解数，优雅地游弋在自己的经典、别人的大热和电影的主题曲作品中，演绎了一出华语音乐全盛时代二十余载时光奏鸣曲。

　　她唱自己的成名曲《爱上一个不回家的人》，她也唱本不属于她的《滚滚红尘》；她唱非主打歌《春雨》，也唱当红新人卢广仲的《我爱你》。令人欣慰的是，不管她唱什么歌，都丝毫不显得刻意，她以一种从容的心情梳理往事中的自己，也以一脸欣喜的表情诠释今天爱的进行时。她将一切都碾磨得那么自然光滑。

　　演唱会尾声，全场合唱一首《生日快乐》，为林忆莲9天后即将到来的44岁生日提前祝贺。44岁，林忆莲真正唱到了一个歌姬的时代。而她即将纵贯2010的巡回演唱会的一个主题是“单身女子的时代曲”。

　　单身女子，这是一个有点敏感的人群定位，但也已经是今天社会结构的一个强势组成部分。单身女子的爱如何期待？情怎样出行？林忆莲用自己的切身体验展示了这一群落的情感轨迹。她于1985年4月发表第一张同名专辑，“一0忆莲”也是为了纪念林忆莲踏入乐坛25周年的一场特别主题策划音乐会。1985年，她19岁，2010年，林忆莲是一位独自抚养12岁女儿的单身母亲。25年间，她又超越了多少前辈，似乎找不到第二个可比肩例子。

　　她的歌，从来没有刻意地实验过，总是非常平静而温柔地观察着大众的神态，揣摩着都市男女动摇的心事。在一股无法解释的执著中，一个歌手对歌的爱，并没有成为往事，反而变成了一种呼吸。25年，林忆莲把唱歌变成了歌唱，也帮我们积攒了一套浓淡不等、主题为都市伤情的人生明信片。

　　揭示都市人心灵情感变迁

　　林忆莲至今已出版了112张各种类型的唱片，语言横跨国粤英日，2000年被香港《大公报》评选为香港20年来艺术成就最高的女歌手。她是一位从一开始就不希望自己演唱的歌都是复制的唱片工业流水线的罐头，所以即使在本地创作力并不稳定的80年代中期，也努力让自己每一张唱片走概念专辑的路线，而每一个主题都紧紧追随现代人的心灵情感变迁。

　　1985年的《爱情 I Don’t Know》特写未成年人面对爱情时内心的摇摆，却还要强装镇静；1986年的《放纵》，探讨现代人如何把精神的空虚麻木转化为肉体的梦游与放纵；1987年的《忆莲》，继续追踪现代心灵的迷乱疲倦和激情的枯竭；1987年的另一张《灰色》，让林忆莲晋升香港一线女歌手行列，作品跳转为分析人徘徊于爱情与背叛时，却仍惦记爱的汹涌；到了1988年的《Ready》，林忆莲开始向梅艳芳“挑战”，第一次为香港流行音乐融入爵士和R&B元素，主题探讨力度继续深化——当人的感觉简化为自觉，想象抽搐为抽象，所谓浪漫和快乐的空间也就剩下了醉生梦死；1988年底，林忆莲从新力音乐跳槽到盛产新音乐的华纳唱片，发表的《都市触觉I》是林忆莲歌唱生涯里著名的三部曲之一，这时候，她的新表达主题继续深入到流行音乐表达主题的一个裂缝——偷情。她毫无争议地成为香港探讨现代人欲望话题最大胆的女歌手。在这条路上，后来又闪出了另一匹黑马，刘美君。

　　时至1989年10月，再下一城的《都市触

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