是杜拉斯的电影。只有杜拉斯，才能拍出这样一部奇怪的影片。自始至终，观众从银幕上只能看到一辆行驶的卡车，一辆不断穿过风景的、蓝色带拖车的卡车。 卡车里发生的一切，有关驾驶员，有关搭车女人。他们对话，他们沉默，他们想象，他们相互打量，甚至他们可能中途下车、用餐，他们之间什么都不发生或者突然发生一点爱情——所有的存在，所有的可能，都出自杜拉斯之口。她在暗室里，跟男演员热拉尔·德帕迪约——这是电影《卡车》的另一个组成部分——两个人谈论剧本，探索，猜测，由文字替代影像，让观众明白杜拉斯想让他们明白的——地理环境，世界末日，死亡，孤独，还有其他。
朱天文似乎在《悲情城市》里提到过剧本的无力。随着电影的拍摄，往往是导演，他的即兴发挥，甚至演员的质地——而不是剧本，对剧情和细节起决定性作用。杜拉斯呢？她始终为剧本鸣不平，始终认为电影限制了剧本，葬送了由剧本衍生的想象。直到《卡车》诞生。
《卡车》是杜拉斯的又一次异想天开，是又一次不顾一切。她的爱、坚持和勇敢促成《卡车》特殊和疯狂的外观形式——它的表面逻辑缺失的做法，套用米歇尔·波尔特的说法，比杜拉斯在以往任何一部影片中所做的一切更接近她的气质。
当然是值得庆贺的，《卡车》是一场胜利，是电影和剧本进行较量，然后，难得的一次剧本获得的胜利。它的直接影响——观众获得解放，想象获得解放。是的，观众接收文字信息，继而想象，直接参与电影的“再演绎”，这样的参与，前所未有。
观众想象的参与，是观众的自我创造。普通电影，百分之二十的创造空间，杜拉斯的《卡车》，剧本替代影像，文字替代影像，创造空间便达到百分之八十。想象，多么神奇。
很久以前，一个小孩坐在门槛上，坐在午后长长的寂寥里，听收音机里的小说连播，听得入迷。没有影像，从未觉得枯乏，在她内心，自会填充人物的毛发和肌肤，自会填充语音和神态，自会填充细节。是的，想象往往比影像更丰富。
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