“昆曲是非物质文化遗产，但并不是博物馆的古董，而是活的遗产。”浙江昆剧团团长林为林说道。不久前，他刚刚入选第二批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人。

    21岁时，主攻武生的林为林获得中国戏曲最高奖梅花奖，同时赢得了“江南一条腿”的美誉。这位出名很早的昆曲秀字辈的传承人，在接下来的二十几年里默默耕耘，承担起了昆曲艺术的传承重任，筹谋着浙江昆曲的再一次繁荣。

    作为最古老的戏曲剧种之一，昆曲将歌、舞、诗、戏糅合成精致优美的表演形式，对后来的众多地方戏曲产生深远影响，被誉为“百戏之祖”。2001年5月18日，联合国科教文组织授予中国昆曲“人类口头和非物质遗产代表作”，更是广受世人瞩目。

    但近代后，昆剧格局逐渐缩小为“小生、小旦、小花脸”的“三小戏”，舞台上以《牡丹亭》《长生殿》《桃花扇》等老剧为主。古老艺术要推陈出新，除了复排传统剧目外，恢复昆曲的“武戏”传统、创作昆剧新戏已成为重点。

    “昆曲发展到现在，在程式方面接近完美，但如果完全用传统的方式表现，受众面会过于狭小。要让更多的人领略她的魅力，必须在尊重传统基础上寻求突破。”林为林是这样说的，也是这样做的。八年前，他重读《东周列国志》时，公孙子都这个特立独行的古代名将引起了他的兴趣。几易其稿后，八年磨一戏的《公孙子都》终于呈现在世人的面前。戏剧上演时，穿着厚底靴的“公孙子都”林为林从高处反跃前扑而下，常引得满堂喝彩。

    中国戏曲学会副会长周育德评价说，《公孙子都》的妙处是一切复杂的内心冲突都化作了特有的富有震撼力的身段动作，主演林为林的功夫技惊四座，使观众得到了极大的审美满足。《公孙子都》获得第八届中国艺术节文华大奖，并位列2006—2007年度国家舞台艺术精品工程“十大精品剧目”榜首。今年《公孙子都》还入选奥运重大文艺演出节目，不久将进京“献礼”奥运。

    “昆曲有太多的学问，包含了文学、美学、音乐等艺术之美。”几年来，林为林和他的戏剧同仁们十几次出国出境演出、讲学，积极弘扬祖国的优秀传统文化，在各地掀起了一阵阵“昆剧热”。