鸭脖子、大蒲扇，充满武汉风情 
 
本报记者与《吉庆街生活秀》主创李连璧 
 
京剧老生关栋天饰演男主角

      由京剧名家关栋天、刘薇担纲出演的京剧《吉庆街生活秀》即将来穗参加九艺节文华奖的争夺。业内人士普遍认为，武汉京剧院的这部现代京剧最成功之处在于大量运用京歌，剧本和唱腔上的突破是两大亮点。日前，本报记者前去武汉，对该剧唱腔设计李连璧、编剧王海涛进行了访谈。
      用京剧符号表现武汉风情
      广州日报：为什么选择将《生活秀》搬上京剧舞台？
      王海涛(编剧)：备战九艺节，想了很多题材，最后选择《生活秀》，是因为它是本土作家的作品，有鲜明的本土风格。
      李连璧(唱腔设计)：京剧是写意的，唱、念、做、打适合表现历史题材。现代题材尤其是当代题材则是京剧的弱项，都市剧则更少。池莉的小说《生活秀》早就被改成了电影和电视，但很难改编成京剧，它需要进行非常多的改动才能符合京剧演出的要求，《吉庆街生活秀》可以说是京剧的一个科研项目。
      广州日报：与小说相比，《吉庆街生活秀》的剧本作了那些改动？
      王海涛：小说风格是娓娓道来，典型环境中的人物，没有太多矛盾和冲突，在戏曲舞台上不好表现。如何用京剧的符号和特征去表现板凳舞、竹床阵这些武汉风情，我们在二度创作上下了很大工夫。
      小说中，女主人公来双扬是善与恶的统一体，戏曲中则变成了一个护家、护店、护街的正面形象。小说中，男主人公卓雄洲表面风流倜傥，其实只想把来双扬占为己有，戏曲中则把他设计成来吉庆街搞开发的地产商，最后和来双扬为了小街、为了共同事业，走到了一起。
      用京歌体打破皮黄程式
      广州日报：这部戏在创作上完成了怎么样的突破？
      李连璧：首先在表现手法上大胆改革。传统京剧通常是板腔体，常用套腔法(用老模式西皮二黄来套)和改良法(也是以西皮二黄为基础)，这次我们使用作曲法，采用京歌体，用歌曲的形式表现京剧，打破了西皮二黄程式化的东西。
      演奏方面请来了武汉乐团。传统京剧是三大乐器京胡、二胡和月琴，这部戏却加入了西洋管弦乐。让这部戏似歌非歌，似戏非戏。用交响乐来伴奏京剧，也是创新。
      唱词方面，传统的唱词都是三三四(比如“我本是卧龙岗散淡的人”)、五言、七律的形式，我们则用了长短句，唱词就像散文诗一样。比如“雪花舞”唱段有“踏着白雪茫茫，我和你把脚下的月光踩得咯吱咯吱声声响；怕吵醒雪姑娘，我和你只用缄默的足印沿着温馨一行行”这样比较有诗意的句子。
      备战九艺节，小改大变样
      广州日报：评论认为这部戏最成功之处在于以大量戏歌风格展现于舞台，能介绍一下京歌吗？
李连璧：京歌一改传统的板腔体，而成为新的演唱形式。用京剧音调写成唱腔，用歌曲法创作，即加上了京剧音乐元素的歌曲。其表演形式多样，有独唱、合唱、歌伴舞等。比如陶喆的《苏三说》和周杰伦的《霍元甲》，其中一些类似京腔的唱段都属于京歌，《没有共产党就没有新中国》也有京歌版。
      广州日报：为竞逐文华奖，剧组作了哪些特别的准备？
      王海涛：为了迎战九艺节，剧本又进行了修改，“小改大变样”，密针线，使其更严谨。之前两个主人公的矛盾无法推进，这次则用“状告开发商”的情节来推动。同时，增添了很多街头艺人的角色，比如“唢呐”、“二胡”、“萨克斯”等，显得诙谐、轻松、不沉重。
      李连璧：重点在二度创作。比如在歌舞方面，在大排档那场戏里增加了杂技，锅碗瓢盆都成了道具。舞蹈方面编排了一个几十人的舞，这在之前的版本里是没有的。
在唱腔方面，加强了歌谣体创作，更多地打破了京剧板腔体的束缚。使用了传统京剧中不可能出现的重唱、叠唱和伴唱。传统京剧中很长的过门和间奏也全部拿掉了，让这部戏更紧凑，更有时代感。
      广州日报：该剧最大亮点是什么？
      李连璧：和传统京剧比较，在舞美服装和布景上，全方位地追求时尚感，而且很有武汉特色。它是一出融入话剧、芭蕾、西洋歌剧、交响乐等多元素的新式京剧。能以古老的京剧，表现当代市井风情，也是戏曲的创新和发展。
      王海涛：曾有人说“这不是京剧的题材”，用四击头打不出一个角儿来。但这部戏却偏偏成功地表现了当代题材。
      《生活秀》剧情简介
      来双扬是闹市小街吉庆街上的一道风景。她守夜市，卖鸭颈，把不大的“久久酒家”开得红红火火。
      可是，一串串难题接踵而至。后母的儿媳为了得到吉庆街的房子经常闹事；弟弟吸毒并闯下大祸；吉庆街面临拆迁；与房地产商卓雄洲的爱情出现裂痕……这一切，她都承担着，坚持着。她保护小街不被拆掉，也使吉庆街成为全国知名的餐饮文化一条街……
      剧种知识库
      到过武汉， 才算是个角儿
      200年前，“四大徽班”进京不久，汉调艺人也走进北京，汉班、徽班合流，广泛吸收京、秦、昆曲各调之优点，逐渐形成了京剧。因而有“调是汉调，班是徽班”之说。而且，京剧中的不少著名剧目如《文昭关》、《空城计》、《状元媒》等都出自汉剧。
      “到过武汉，才算是个角儿”。在过去，京、津、沪、汉，是京剧演员必须跑的“四大码头”，解放后变成了京、沪、汉“京剧三鼎甲”。发展到后来武汉地区的京剧团，吸收了不少北方、南方甚至关外的演员。风格多样，兼容并蓄。
      李连璧认为，武汉人唱京剧有得天独厚的优势，京剧的韵白有很多武汉方言，很多唱腔都是唱的湖北语音，比如“说话”这个发音，在武汉话里念“削话”，“贼”在武汉话里念“则”，“书信”在武汉话里念“思信”。很多湖广韵都能在京剧里听到，比如“这滋味辣在口”中的“辣”就是典型的武汉发音。《空城计》中诸葛亮所唱“我正在城楼”的“在”字就是典型的武汉黄陂字音。
      作者：周娴、张素芹、谢慧琛