潮汕民间工艺美术这片沃土孕育出来的潮州木雕，集工艺、美术、书法、诗文、漆画、嵌瓷于一体。潮州木雕作为第一批国家级非物质文化遗产,与东阳木雕、黄杨木雕、龙眼木雕成中国四大木雕并誉于世。

据遗物考证，潮州木雕唐宋时期即已存在。到了清末，多层次镂空的圆通雕出现，标志着潮汕金漆木雕工艺水平发展到一个高峰。1957年，潮州木雕作品《虾蟹篓》在莫斯科获得了第六届世界青年联欢节艺术博览会铜质奖章，潮汕木雕首次走向世界舞台。

潮州木雕工艺精湛、玲珑剔透，因而深受东南亚地区的华裔喜爱。近年来，潮州木雕更成为收藏发烧友的至爱，在很多拍卖会上，潮州木雕作品竟然拍到数十万元，个别大师之作甚至高达百万元。

潮汕木雕以通雕技术著称，其制作难度极大。因此潮汕地区专门从事木雕工艺的民间艺人日益减少，潮州木雕正遭遇产业化生产的外来木雕抢滩。

汕头木雕厂退休老工人郑伯介绍，上个世纪70年代末到80年代，潮州木雕迎来最辉煌的时期，那时国内外订单不断，木雕市场供不应求，工人手头从不缺活。鼎盛时期，木雕厂的工人有300多人，还吸引了大批来自福建、浙江等地的人赴汕学艺打工。后来，随着木雕厂解散，许多木雕艺人被迫转行，荒废了技艺。

近十几年来，汕头本地木雕日渐衰落，郑伯告诉记者，成为好的木雕艺人，靠的是师傅的“传帮带”，还得经过几十年的边干活边领悟提高的历练。“现在没人愿意做学徒，吃不起这个苦啊。”郑伯说。

潮州木雕制作工程大、耗时久、价值高，且不易携带。著名的木雕作品、大型壁挂《富饶的南海》，需要由9个师傅历时8个月制作而成，其中仅贴金用的真金箔就用去3万多张。加之传统的潮州木雕，多应用于祠堂、庙宇和华宅亭阁上，就现代人的审美观而言，已经不是“与时俱进”了。

形成鲜明反差的是，汕头可观的市场前景引来不少异地的木雕生产者。一方面是巨大的市场需求，另一方面是本地木雕生产力的减弱，这样的矛盾造就了福建、浙江东阳等地外来木雕在汕头的“风生水起”。

目前，福建、浙江等地的木雕行业渐成产业化规模，产值每年以亿计算，生产力雄厚，产品不断向外输出。据不完全统计，在汕头市区经营浙江东阳木雕的厂家及加工点共有20多家。他们不仅自己生产、加工，还把当地的成品运到汕头销售。

对此，郑伯感慨道，潮州木雕作为一种传统手工艺术品

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