一幅吴冠中早年的油画真迹,拍场上动辄百万元甚至千万元的价格,实在令人望而却步;可是,一幅精致的复制品却只需1000元,你会为它动心吗?一件雍正官窑瓷器真品,或许倾其所有你也无法拥有其一,但一件价格只需数万元的复制品,你会为它掏腰包吗……曾经被人不屑一顾的复制品,如今俨然成为了收藏市场的“香饽饽”。买不起真品,那就退而求其次,买复制品吧。于是,收藏者将它买回家,作为收藏品“藏”起来;白领们将它抱回家,作为家居品“摆”出来……一些商家瞄准商机,也纷纷打起了复制品的主意,举办“高端”展览,制造新鲜名词,强调升值潜力,一时间,各种复制品层出不穷,书画、瓷器、雕塑…… 令人眼花缭乱。可是,这些复制品到底有多少收藏价值?它们是否真的能够创造升值神话?
孙巧拙
三大促销手段
一位业内专家曾说,当艺术品的价格超过大多数人的购买力时,复制品就诞生了。所以,在当前文物艺术品天价满天飞、收藏市场也近乎无“宝”可淘的时代,复制品终于显山露水,分得一杯羹。这样的大好商机,商家自然不会放过。于是,一些复制品的推广活动开始大张旗鼓地铺开,复制品的收藏价值和升值潜力也被无限放大。总的来看,商家的宣传手段大致有以下3种。
手段之一:举办“高端”展览。本来价格不高的复制品,经过“高端”展览一包装,马上就能从一介平民变成贵族。一位任职于某家私人银行的理财顾问王先生,曾被郑重邀请参加某画廊举办的吴冠中画展,还号称是VIP预展。但在展览现场,当王先生看到作品的标价时,不禁惊呆了——880元,他心想:肯定是工作人员一时疏忽漏掉了一个“万”字。可挨个作品看下去,发现所有画作的价格都在1000元上下。这时,王先生才终于明白,原来自己参加的只不过是一个复制品展览。
手段之二:制造新鲜名词。商家在复制品的名称上大做文章,用一些专业术语故弄玄虚。2009年的一次北京冬季房展会上,主办方特别邀请了几家画廊捧场,其中一家画廊推出了某著名画家作品展。而这些作品的标注上,写的既不是油画,也不是丝网版画或印刷品,而是“综合材料”。据该画廊工作人员介绍,所谓“综合材料”,即是将画家原作通过高仿复制技术印在画布上,然后请美院学生在原作的轮廓上添加油彩笔触,最终完成看似大师原作的作品。而在业内人士看来,这种“综合材料”其实就是复制品。
手段之三:强调升值潜力。强调收藏品的收藏价值和升值潜力是商家惯用的手段,复制品也不例外。2009年,一个名为“中外历代书法名画复制展”的展览在重庆展出,该展策展人在宣传中再三强调:“收藏复制品是私人拥有国宝级文物的唯一途径”“一些高仿真复制品还能进行拍卖”。而当笔者与一家复制品销售网店联系时,客服人员也极力游说:“这些复制品足以乱真,买回去收藏不仅显得有品位,而且据专家预测,以后真品升值了,复制品也会跟着升值。”
别指望靠它发财
“复制品盯上中产阶级”,就目前来看,中产阶级是复制品销售最大的受众。在商家看来,中产阶级通常受过良好教育,对审美的需求比较高;但由于收入有限,他们无法将价值不菲的原作纳为收藏,因此复制品自然会更吸引他们的眼球。这也是商家盯准中产阶级的最主要原因。
“谁不愿意买真品啊,但真品太贵,我这种小编辑根本买不起!”中信出版社编辑孙小姐道出了很多复制品购买者的心声。在她看来,复制品比原作便宜得多,摆在家里也显档次,“可以说复制品是给普通人一个亲近真品的机会。”
但是对投资复制品持怀疑态度的人也不在少数。山水画家萧海春从1996年开始就陆续购藏复制品,到现在已经买了400多件,但只是为了把它们“作为教育学生最好的教材”。“复制品只是复制品,如果有人购买,首先不应该考虑它的收藏价值。复制品的存在意义并不是投资和升值,很多艺术品的真迹已经损坏或者早就不知所踪,复制品的出现是为了填补空白,减少世人无法看到原作的遗憾。所以,复制品的实用价值远远大于收藏价值。”日本二玄社美术部总编辑高岛义彦对媒体这样表达他的观点。
台湾师范大学教授何怀硕也表示,尽管现代高度精密制作的复制品,在视觉效果上等同于原作,但毕竟不是原作,它们在材质、触感、气味等方面都不可能完全一样。因为它只是原作的拷贝,只有技术、材料的成本而已,是人人可得的。“就如同杜甫诗的原作手稿价值无可估价,但一本杜诗全集只值几百元台币而已。”
北京百雅轩画廊负责人李大钧则奉劝购买普通复制品
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