少数民族文学的价值与意义不言而喻。无论从人类文化多样性的角度，还是从民族团结的社会稳定需求来说，少数民族文学都不可或缺。具体到创作实践中，少数民族文学创作如何能花开枝头春意浓呢？泥土的芬芳和时代的气息如何相融？经济飞速增长带来的文化流失又对少数民族文学创作带来哪些挑战？让我们来共同分享 4名少数民族作家的思考与心得。

　　——编 者

　　沿着泥土的脉理写作

　　肖勤(仡佬族)

　　我长期生活和写作在农村。这些年，特别是党的“三农”政策实施以来，我感受到农村特别是少数民族聚居区，正发生重大的变化。然而，在乡土文学创作中，却有部分写作者沉浸于个体悲苦，或者脱离实际生活，其写作如“无土栽培”，还有的作品以网络上并不确凿的消息为题材，让读者看不到农村的变化和发展。

　　而在农村的生活经验让我坚信，立足于乡村的写作有光有暖，因为真实的农村虽然有艰苦的付出，但更有耕耘的汗水、跋涉的足迹和激情的憧憬。特别是少数民族地区凝聚了来自民族内部的努力，全社会对民族地区的共同扶持更是体现出时代进步的主旋律。

　　与此同时，我感到农民的思想观念亟待转变，农民的精神生活品质还要提升。今天少数民族地区的农民，正经历着转型期的复杂情绪，他们经受着比父辈更多的冲突，由此产生的焦虑不安影响了少数民族的物质生活与文化心理结构，迫切需要积极的引导。可以说，少数民族地区更需要文学发挥强大的精神支撑作用，需要文学来帮助大家建构一个更美好、更明亮的精神世界，作家要以文学为载体，体现时代变革中的农村。

　　作为一个来自少数民族的文学创作者，我迫切地想把一个灵动的、鲜活的，与泥土一样富有多种生命元素的农村展示给这个世界；迫切地想把这片土地上多姿多彩的民族文化展示给更多读者。心中有这份对民族、对泥土的热爱，写作者才能自觉地与时代的痛痒喜乐相握，并与这片土地相依相伴，不离不弃，使自己成为深刻而丰富的知情者，写出蕴含民族生命的作品。然而，这种急于当一个表白者与解说人的心态，让我在创作中难免焦躁。这一点是我日后创作中要调整的。

　　对未来的创作之路，我是这样思考的：作为一个少数民族作家，首先要做一个经历者，要沿着泥土和民族的脉理写作：不必时时回避苦难，但要心存光亮；不必处处体现民族文化，但要让作品延展民族记忆；不必篇篇体现乡土气息，但要让写作植根于现实生活，以笔为灯，传承少数民族文学的精神。

　　重新辨识民族文化价值

　　纳张元(彝族)

　　过去我在本民族的文化宫殿里兜圈子，而通过专业学习比如参加鲁迅文学院作家班的学习,我找到了更开阔的文化参照系。在这一参照系中，我得以更好地回望我们的民族文化与历史。

　　在彼此参照中，我既看到自己民族文化中鲜活、蓬勃的生命活力，又看到它与生俱来的局限性。学习让我拿到了一张终生阅读的行走地图，专家们的讲座让我们今后的学习和阅读少了一些盲目，并将我引入到学术前沿，了解到当前文学界与文化界面临的最新问题。

　　少数民族文化中有许多被假象遮蔽了的宝贵之处，过去由于认识的局限，一直没有得到公正的评价和应有的重视，有如被人忽视的沙里黄金。比如巫术活动一直被我们简单地斥为封建迷信，随着非物质文化遗产观念的深入，人们认识到，在某种意义上,许多少数民族的巫师不仅是民族文化的传承人，还是本民族的文学家和心理医生。少数民族文化中，还有更多被遮蔽的文化记忆，需要被重新辨识，重新开掘，重新提炼，这就是作家的责任，是少数民族写作的主题之一。

　　与此同时，要善于学习各兄弟民族丰富多彩、博大精深的优秀文化和特点。这样我们不仅能开阔眼界，增长见识，还能创造出民族团结、和谐相处的氛围，推动少数民族文学整体的发展。

　　提升少数民族作家素质

　　蔡晓龄(纳西族)

　　中华民族的文学是多民族文学的共同体。这决定了它内容的丰富与表达方式的包容，审美价值的多元，这是单一民族的文学所难以达到的状态。

　　不过，我们虽然是少数民族之子，但首先是时代之子。要有所成就，就必须吃透所生活的时代， 磨砺洞察力，否则就错过了时代赋予我们的创作财富。以云南丽江为例，

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