进入新千年，彦涵先生的作品内容更多的呈现出对人生和命运的体察，如《明月与秀峰之吻》、《曲立》、《天尺》、《崩裂》、《方正昭示、棱角分明》、《彩牌》、《宇宙光华》等，其中一部分油画作品具有很强的哲理和隐喻成分，如《曲柱》、《天目》、《绿色的心》、《硬骨头》、《崩塌的墙》等，其中大多数作品是用油画和彩墨画完成的。2008年，彦涵以九十二岁的高龄，创作了最后一幅大幅面版画《生死关头》，这是他表现汶川大地震的作品，形象一改过去的抽象风格而使用具像表达，体现出一种强烈的人道主义精神。

　　在漫长的艺术历程中，彦涵先生的创作既有明确的阶段性，又具有内在的联系性。不同时期的作品，形式上既有鲜明的区别，又有不间断的承袭关系。在思想内容上既有歌颂、又有批判，同时还有激情与思考。总体风格上展现出一种从具象走向抽象，从现实主义走向象征、比喻，直至达到哲理高度的过程。但无论是哪个时期，他的作品都始终贯穿着时代性和人民性的精神实质。

　　彦涵的不屈精神与毅力不仅表现在与凶恶的法西斯[注: 法西斯（英语：fascism；德语:Faschismus）是一种国家民族主义的政治运动。类似的政治运动，包含了纳粹主义，在第二次世界大战期间蔓延整个欧洲。]战斗中，更在与自己坎坷的命运抗争中体现的淋漓尽致。1942年，彦涵在太行山的艰苦环境中身患疟疾，在高烧与寒颤的打击下硬挺过来。从上世纪60年代的胃穿孔起，到70年代的多次残胃大出血，直到80、90年代的两次大面积心肌梗塞、2008年的急性化脓性胆管炎，以至最后的肝癌，彦涵都顽强地与疾病战斗，直至生命的最后一刻。如他所说，自己“始终是一个战争的幸存者”。

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