作为演员的宋丹丹近日接受媒体采访，一句话引发业内大讨论，“演戏不是拍剧本，国外往往有个故事梗概和大纲就开始拍戏了”，与她合作过《美丽的契约》的编剧宋方金前后写了两篇长文[注: 因在广东主持湛江电台《放飞吉祥鸟》而名声鹊起。2007年-2008年间他主持的节目成为湛江最火的晚间情感综艺节目，直接影响了海南、广西周边的收听群体。]，指出作为主角的宋丹丹片场随意改戏，表演形式单一，作品呈现已经完全走样。论点之尖锐，论据之刻薄完全不像临时起意，更像是积怨已深而终于找到了突破口。显然这也不会是个别问题，众多编剧导演也都纷纷加入战局，虽然支持编剧宋和演员宋的力量相差悬殊，但是大家对整个行业无规无矩、各立山头的乱象倒是有比较一致的看法。 
　　演员能不能改剧本，这个问题太笼统，只能举具体案例让大家感受一下。热播美剧《纸牌屋》中女主角罗宾·怀特公开表示自己是会改剧本的，但并不代表对编剧不敬。因为根据她理解的“木下夫人”的角色，不应该有这么多的对白，“她说了什么不重要，她不说什么才重要”。《老友记》曾经有一集，作为一个蹩脚的演员，乔伊擅自改了剧本来表演，编剧大怒，下一集就把他写死了。那么延伸开去，导演应不应该改剧本？往远了说，《卡萨布兰卡》有三个结尾，最后要怎么走，制片与导演几乎一直打架打到杀青。而大家喜闻乐见的例子当然是陈凯歌的《赵氏孤儿》，还有已经出版的剧本与电影简直南辕北辙的《白鹿原》。
　　编剧看家的本事就是文字，所以这一次打嘴仗，编剧宋的两篇长文展示了熟练的基本功，有理有据，不卑不亢，字字戴着钢爪，藏都藏不住的揶揄和鄙视，而这是最让演员宋及其粉丝如鲠在喉的。WWw.lsQn.Cn跟文人打架，还需要文人，光摆弄大词或暗示沉默是金全无战斗力。好在第四个回合，《美丽的契约》导演余淳站出来帮了演员宋一把——他挑选的是利益方而非安全方，却基本坐实了演员宋改掉了编剧宋的剧本，不管这种改动是有必要还是没必要，是提升还是拉低。至于“贴出剧本来让大家评理”就太强人所难，将剧本与剧作对比的能力并非人人具备，亮出来给大家看也不是整个事件的关键，这就是一桩巧妙的障眼法，转移话题的能力比导戏的能力还高。
　　在一个体系里，当然是谁都想站在食物链的上游，而如果你想让这个剧呈现出一般意义上的好，应该让最懂戏剧冲突和人物塑造的人来，但是现实是，一个剧的质量显然不如它能不能过审、会不会大卖、拍不拍得完更重要。于是本该忠实角色的演员也加入权力争夺战，本该认真执导筒的导演要选择腿粗的一方来抱，全乱了套，观众可不理会你们背后的小算盘小九九。
　　所以表面来看，这是关于一个剧与剧本的好坏之争，再一看，引发的是国内电视剧产业中的深层矛盾。一部电视剧所呈现出来的品质究竟是谁的功过得失？有盆友已经提出了这是演员中心制还是导演中心制的争夺。其实这也不是演员中心制或是编剧中心制、导演中心制、投资人中心制、灯光摄像场记茶水服化中心制的问题……是没有“制”的问题。如果有一个公认的行规，什么都好办。你看，《为奴十二年》的导演跟编剧在奥斯卡颁奖礼上矛盾如此公开化，都不会妨碍最终拿到的几个小金人。　　　（柏小莲）