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唐诗与中国文化精神 |
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时间：2009-8-8 16:36:16 来源：不详
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深宵话别，难分难舍，写下“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”这样缠绵深情的诗句，这哪里是后代的浮艳轻佻之作能比得上的!写闺妇的诗我最喜欢王昌龄的名篇：“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼，忽见陌头杨柳色，悔将夫婿觅封候。”写少妇的怀春，替女性唱出情感饥渴与心灵苦闷的心声。我们想一想：如果不是唐诗善于站在女性的立场上说话，哪里会将女性的幸福看得比封候还要重?金昌绪的“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。”写一个正在做梦思念远方亲人的女子，当她刚刚梦到与辽西的男人相会，就被一阵黄莺的叫声吵醒。古人称这样的诗歌，真是一片神行。诗人的想像，连思妇的梦里都去过。诗人的心，思妇的心，远方辽西男人的心，都连在一起，都唐诗就是这样一个心心相通的世界。还有一首七绝，我记不清是哪一位诗人写的了。“白玉堂前一树梅，今朝忽见数枝开。儿家门户重重闭，春色因何入得来?”写一个少女，在一个春天的清晨，忽然看见庭前梅花开花了，白玉堂的那个少女心里又是惊喜又是感动，问了一个很痴呆气很女孩子气的问题：我女儿家的门一道一道关得好好的，你这个春色究竟是从哪里进来的?我们看得出来这实际上是个怀春的少女了。李白“春风不相识，何事入罗帏?”也写出了唐代女子的性苦闷。共同精采的是唐诗对于女性的心理竟然如此体贴入微，竟然想得如此细微幽深!所以这首诗听起来好像已经不是一位男性诗人写的。而仿佛是一位女子在那里自言自语。再比方说李白还有一首的名篇《玉陛怨》，“玉陛生白露，夜久侵罗袜。却下水晶帘，玲珑望秋月。”写一个女子深夜难眠，站在户外看月亮看了好久，一直到寒露侵身，回到屋里还是睡不着，还是隔着水晶帘望月，那一幅眼神，真是被诗人写活了，有好多好多的心情意思都在那玲珑望秋月的眼神里面，唐诗对于女性的同情、关切、体贴、理解，都被这一眼神写活了，我们今天一读到这首诗，就会分明感觉到这个女性的心情，甚至她的神情动态，一千多年过去了，印象依然如此新鲜，这真是很奇怪的事情，所以说唐诗是不死的心灵，是永远的不麻木、永远的感动。人心与人心的相通，人性与人性的照面。唐诗写女性的名篇多得说不完。我们再回到杜甫对远在长安月夜中的妻子的思念：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，青辉玉臂寒。何时倚双幌，双照泪痕干。”你看他对妻子独自寂寞的设身处地的同情，对美丽的妻子在月光中独自寂寞忧伤的想像，都是那样的温情美好。“堂前扑枣任西邻，无食无儿一妇人。不为贫困宁肯有此，只缘恐惧转须亲。”表达了诗人对一个可怜的无依无靠的隔壁老妇人的同情心、平等心、尊重心，以及在艰难人生中温厚的人情美。想一想我们现代人，对于老人、对于社会上的弱者，有没有这样的同情心？李白是那样飞扬跋扈的诗人，但是他写在安徽时住在一个老太婆家里：“我宿五松下，寂寥无所欢。田家秋作苦，邻女夜舂寒。跪进雕胡饭，月光明素盘。令人渐漂母，三谢不能餐。”千金散尽的诗人一下子变得那样迟疑、那样小心翼翼，全失平时的豪气。在艰苦的农家面前，诗人是完全平等的，他的心就像月光那样清朗温情。
李商隐的那些神秘的无题诗，中间总有美丽而多情的女子面影在晃动。李商隐写给妻子的诗：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当更剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”我们读这首诗的时候，有一种唱叹生情，有一种低徊反复，有一种绻缱缠绵，总之，诗人无限温情的心，流注于亲人的心，也超越了过去、现在与未来。白居易的《琵琶行》，为什么有两次演奏？一次是“大珠小珠落玉盘”，一次是“凄凄不似向前声”为什么第二次结束的时候是“满座重闻皆掩泣”？因为第一次是技术的、技巧的，而第二次则是心灵的。是白居易作词、琵琶女演奏，同是天涯沦落人的情感交流。如果没有这第二次的，《琵琶行》就没有太大价值了。《长恨歌》我们印象最深的是，“君王回看救不得，宛转蛾眉马前死”，一个句子缩呈示了一幅对比强烈的画面；一边是代表战争、代表权力、代表无情的历史的一头高大的骏马，而另一边也是代表美、代表感性、代表柔情与弱者的蛾眉。我们会想到那个“江州司马春衫湿”的诗人，真的是一个大情种。而唐诗，正是属于情种的诗，毫无疑问，唐诗是天才情种必读书。常常有一种多情多义的心灵，常存一种对女性的同情爱慕关心思念的心灵，就是富于人性优美的心灵。中国文化中说大地的气质是女性气质，大地之气温暖地润泽万物，唐诗就是这样充满着阴阳交感的人情味，杨玉环虽然死了，唐明皇虽然死了，白乐天虽然也死了，但是种宛转蛾眉的美没有死，天长地久的绵绵长恨没有死，永远感动着后代，痴男怨女的这样一种心灵，就是生生不息的不死的心灵。
现代社会，是一个人心与人心隔阂不通的世界。我有一天看了女儿买的几米的《地下铁》，也觉得好，有点唐诗的味道。你看那个小女孩，那样的瘦弱，背着那样大的书包，在空荡荡的地铁里走着，没有人理她。她使我想起唐代诗人在现世的化身。那样的敏感，那样的多情。我想起台湾的新儒家徐复观先生在日本时，也写过地铁，他说地铁有两个特点，一是自己本来有目的，却被人推着往目的走去。二是地铁车厢里，本来是人与距离最近的地方，却又是人与人离得最远的地方。所以，地铁可以说是现代社会人心与人心不相通的一个象征。所以我讲唐诗的好，总是要对现代生活有一点回应。在现代社会中保留一点唐诗精神，不是风花雪月，不是语言艺术，而是回到唐人的梦，回到可以通而不隔的心，从爱女性、爱小孩、爱老人、爱弱者开始做起。
台湾的牟宗三先生，是对中国文化精神有很深的理解的。他曾经提出一个公式，即心、性、理、才、情、气，这六个字，来把握中国历史的不同特点。有的是尽心尽理的时代，有的是尽才尽气的时代。他的学生，也是台湾著名的学者蔡仁厚教授，更明确地说，唐代人只是“尽才、尽情、尽气”，而却不太能够，甚至不能够“尽心、尽性、尽伦”。因此，“唐代（是）‘才情气’的世界。”这样的说法，虽然有道理，却有二元论的简单化，将“心性理”与“才情气”，简单地打成两截了。这等于说唐人只知道挥洒才情气，不懂得尽心尽理，这是不一定正确的。其实在才情气当中，就有心性理的内容。心就是良知，理就是天理。杜甫有四句诗：“杜陵有布衣，老大意转拙。许身一何愚，窃比稷与契。”这里中国文化有很深的理。第一，中国文化中，人皆可以成尧舜，布衣也可以为圣贤事业。这是高度的道德自主的。要做知识人，就要多少有点圣贤气象。第二，愚与拙，都是正面的价值。其同义词即是诚朴，能如此，就是最大限度爱生命的美好。第三，《孟子·离娄》：“禹思天下有溺者，犹己溺之；稷思天下有饥者，犹己饥之。”这就是人溺己溺、人饥己饥。中国文化中的圣贤精神，内涵就是这个。唐诗有杜甫，有韩愈，可以说，尽情、尽气，尽心、尽理，完全是可以打通的。
现在，有没有一首诗歌，可以把我上面所说的两个特点集中结合在一起呢？让我们读了它，就理解了唐诗的美好呢？如果让我找一首，那就是《春江花月夜》。这首名诗隐藏着一个大的秘密，谁破译了这个秘密，谁就掌握了打开唐诗奥秘的钥匙。破译这个秘密的方法说来也很普通，人人都能接受。就像数学解题一样，有这样几项条件：
1， 全诗由九首七言绝句组成。
2， 春、江、花、月五字中，月字最重要（可分为宇宙中的月亮，人心中的月亮）
3， 第一部分：宇宙中的月亮。关键词：精灵。透明之镜。等待。
4， 第二部分：人心中的月亮。关键词：思妇是月亮另一面的影子。另一个等待。相互融入。
5， 秘密：表面上看，全诗通过月亮的流行，将上下两部分组成一有机联系的整体，但是深层的精神内容是：人心与自然的一幅大合谐，人性与宇宙本性的相互成全。
春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明？（江海天地的宇宙图式）江流宛转绕芳甸，月照芳林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上沙白看不见。（无限透明）江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月，江月何年初照人？（人生有限宇宙无限）人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月照何人，但见长江送流水。（永恒的美、永恒的爱美之心）白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼？（思妇）可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中拂不去，捣衣砧上拂还来。（月光从女子心波流出）此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。（爱心）昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月忽西斜。（珍惜有限）斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。（爱心的无限辐射）《春江花月夜》）
唐诗是“以山水为教堂，以文字为智珠”。由此诗可以看出，珍视人间的美好，成全宇宙的大美，尽气尽才的精神，也是尽心尽情的精神，同时，心气与才情，又有着超越的根据，人心与自然同一美好、同一无限、同一充满无限美好的希望。
如果将我上面讲的内容总结成三句话，即：珍惜美好、实现自我、永葆爱心。这也是我们这个时代最需要的精神。 上一页 [1] [2] [3]
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