,我觉得很幸运。家里收藏很丰富,元、明、清各种瓷器都有。记忆最深刻的就是,坐在爷爷身上,听他讲有关陶瓷的学问。”王隆夫说,因为家庭原因,他很自然地走上了陶瓷艺术之路。十七八岁就已自立[注: 自立是指不依赖别人,靠自己的劳动而生活.-zili]画室,在当地小有名气。“那时候很多人来找我创作,很忙的。”解放之后,王隆夫进入景德镇艺术瓷厂从事[注: 中央或地方长官自己任用的僚属,又称“从事员”。《赤壁之战》:“晶其名位,犹不失下曹从事。”-congshi]陶瓷艺术创作,直至退休。
王隆夫的作品曾多次获得全国工艺美术设计评比金杯奖,其主持设计并参与制作的粉彩瓶《六鹤同春》,1990年被印尼客商以12万元人民币收购。同年[注: 概述 【同年】科举时代同榜录取的人互称同年。《训俭示康》 :“同年曰:‘君赐不可违也。’” 相关条目 科举制度 《训俭示康》封建社会金榜题名-tongnian],他的青花釉里红大笔海2只、粉彩《寿佛图》尺2瓷板画,被日本恩巴“中国近代[注: 近代,是指中英鸦片战争开始(1840年)到五四运动(1919年)这中间的一段时间(1919年到1949年为现代,1949年以后为当代).-jindai]美术馆”高价购藏。有评论者称,王隆夫的作品融诗词、绘画、书法、金石于一体。“含蓄洗练,于淡泊中见浓烈,平易中求新奇。总能给人以‘清水出芙蓉,天然去雕饰’的朴素自然之美”。
此次来深,王隆夫带来他近期创作的青花《绣球八哥》、粉彩瓶《高瞻远瞩》等10余件作品参展。记者在现场看到,瓷器造型古朴大方,图案也多以传统花鸟为主。在王隆夫看来,朴实、传统的瓷器才具有经久不衰的魅力。
在王隆夫众多的作品中,他最得意的是挂在景德镇紫晶宾馆一幅4.2米长的瓷板画。“这幅作品名叫‘八百千秋’。凡是来景德镇的国家领导人、外宾都见过这幅瓷板画。”王隆夫说,这是景德镇目前最大的一幅瓷板画,也是他从艺60多年来最为满意的一幅作品。据这家宾馆的老板说,曾经有人出价1000万,他也没舍得卖。“这么大的瓷板画,烧制出来却一点瑕疵都没有,实在难得。”
虽然年事已高,但只要有时间,王隆夫依然坚持创作。与年轻时最大的不同是,以往专事工笔,现在则写意居多。提及绘画风格的转变,王隆夫毫不讳言:“岁数大了,眼神和手的控制力都不如从前,写意更好把握,创作意境上也更显开阔了。”
对于传统的景德镇制瓷工艺,王隆夫不无忧虑。他说,老一辈的陶瓷工作者都很认真,在技艺上兢兢业业。但中青辈却忙着搞产业。数量大了,质量上则要逊色许多。他最为痛心的是,现在的年轻人急功近利。传统的粉彩等工艺技术[注: 不论何种文化,技术都是异曲同工的词汇。它可以指物质,如机器
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