|
|
|
 |
评论：应为本土新人提供更多曝光平台 |
 |
时间：2014-02-21 00:04:47 来源：不详
|
|
|
《中国好声音》、《中国好歌曲》等节目的影响力，让人们看到了电视制作方面的“上海力量”。而从这些节目的选手、曲目和幕后团队中，我们也看到了一大批来自上海的名字：黄龄、孟楠、平安、常石磊、霍尊……我们在采访每位音乐人的时候，都会问同样的问题：如何在更大程度上激活原创音乐的“上海力量”，吸引更多的人才来上海“海漂”？
本地演出可找新人露脸
另一方面，为什么上海红不了自己的歌手？胡彦斌说：“上海其实有很多棒的歌手，因为他们都不知名，所以让人觉得少。新人需要挖掘，文化需要扶持，特别需要上海媒体的支持。”
臧彦彬也谈到，“对待新人，我们的包容量能不能再大一些呢？新人是要有一点扶持的，比如，我们本地的演出，为什么不能想到找一两个新人去露露脸呢？”
臧彦彬说，人才的引进重要，但人才的发展和培养更重要。“曾经央视不是很强，但上世纪80年代春晚造就了影响，一首歌在全国迅速传播，人家把音乐注意力自然就集中在北京[注: 北京有着三千余年的建城史和八百五十余年的建都史，最初见于记载的名字为“蓟”。民国时期，称北平。新中国成立后，是中华人民共和国的首都，]。还有上世纪90年代中期《同一首歌》平台，让更多艺人在那里发声、成名……在这个情况下，人家就认可央视，各种媒体往北聚集，人才也愿意往那边走。”
给新人提供音乐圈子
上海优秀音乐创作人张志林则认为，不仅在上海，在全国范围内，音乐圈的游戏规则已经变了。WwW.LsQN.cN
身为电视综艺节目《妈妈咪呀》的音乐总监，张志林对以往的游戏规则并不陌生：“以前一个歌手要红，必须有大公司签他，或者有一首歌唱出来。现在，更多音乐人是通过选秀或网络平台出来的，这确实给了原创音乐人更多的机会。”
在上海先后开了两家独立音乐工作室并做出相当不错的成绩之后，去年，张志林在北京开了第三家录音棚。“上海的原创音乐人还处于各自为政的状态，而北京分成大大小小很多个圈子，每个圈子都有很多有想法的人。你进入其中一个圈子，可能首先谋生问题就解决了。北京的录音棚比上海多得多，档次上也拉得很开，它已形成了一个很大的产业。”
音乐餐厅走出原创歌手
为新人提供土壤和圈子，目前本土音乐人开始尝试。《汏脚水么烧》的演唱者王厂长一直在坚持自己的“Shanghai style”：“我不认为我的音乐就只有上海人听，外地人听不进去。随着网络普及，音乐市场已经完全不一样了。”由他主持的288 live house正在装修，风格从原来的酒吧转为更加大众化的音乐餐厅，用餐厅来支持他的音乐正业。也正是从这间live house里，走出了平安、李秋泽、孟楠等上海原创歌手。王厂长也成了很多上海本土音乐人的伯乐和大哥。在他看来，不管是何种风格，上海的原创音乐都带有鲜明的“上海特色”：专业、精致。“从小时候开始，我们就能更早、更多地接触大量世界流行的、经典的东西，这些在不知不觉间已经融入到我们的血液中来，像上海出去的李泉被称为‘音乐诗人’，他的文化底蕴和艺术修养，都是上海气质的重要组成部分。”
●本土的支持
上海的本土音乐人王厂长和张志林不约而同提到 “为本地音乐人提供的曝光平台不多”的困境，认为除了“东方风云榜”之外，留给原创音乐的展示和评价空间都非常有限。天韵文化冯海宁举例说，当年黄龄带着专辑《痒》做宣传时，本地媒体反[1] [2] 下一页
|
|
| |
|
