他们这样说：中国作家的价值观存在问题。当下的文学界，对文学作品的考察更多的是从技术层面出发，站在商品化的角度，还有其他很多非文学标准的因素。《红楼梦》什么时候畅销过？莫言的市场化已经很厉害了。中国的作家不缺少才华，不缺少聪明，也不缺少灵气，他们缺少的是一种情怀，一种人文情怀，缺少的是执著地关注人的命运的精神……当下，我们的作家写作，很多都是平面化的，他们不是对中国的文学史陌生，就是对世界的文学史陌生。……

　　毕飞宇的《推拿》过于注重市场需求，苏童的《河岸》后半部分旁枝逸出，中国作家的价值观存在问题

　　丁帆 从上世纪90年代以来，中国作家或多或少地受到消费文学、商品文化的冲击，写作时总不自觉地考虑潜在的市场需求，考虑影视的效果，因为他们要二次出售，卖给电影、电视……当下的中国文学仿佛进入了一个怪圈，其怪圈是先生产电视剧，然后回过头来再写小说，这种次序差是违反艺术规律的。这个是当下中国文学的一大特色。

　　“除了网络文学之外，新世纪以来的文学，从形式审美这个角度来说，是更加圆熟了，但是，我要强调的是，从上世纪90年代以来，中国的作家或多或少地受到了消费文化、商品经济的冲击，他们作为写作个体的自觉表达意识减弱了，依附于潜在的市场，个体的自由受到了限制。 ”丁帆认为，当下的中国文学仿佛进入了一个怪圈，他说：“视觉艺术的冲击力是巨大的，其怪圈是先生产电视剧，然后回过头来再写小说，这种次序差是违反艺术规律的。我们说，通常应该是先有小说，然后再改编为影视作品，但是，现在却是先建立视觉效果，然后重新创作，也就是先把市场摆了进去。这个是当下中国文学的一大特色，很多著名作家在创作的时候都不得不考虑潜在的市场。 ”

　　丁帆 当下的文学界，对文学作品的考察更多的是从技术层面出发，站在商品化的角度，还有其他很多非文学标准的因素。

　　丁帆以两位江苏著名作家为例，一位是毕飞宇，一位是苏童。他认为毕飞宇的《玉米》系列写得非常好，目前，最令他寄予希望的是毕飞宇的长篇《平原》，“《平原》里对人性的释放、人的本我的释放、人的社会存在的释放应该说是比较到位的，不过，恰恰这样的作品却并不被文学界所重视。因为当下的文学界，对文学作品的考察更多是从技术层面出发，站在商品化的角度，还有其他很多非文学标准的因素。 ”而丁帆认为不如《平原》的毕飞宇的另一部长篇小说 《推拿》却得到了更多的重视，成为评论的焦点。 “如果站在一个真正的学者的角度来观察的话，《平原》更有人性的张力，而《推拿》就时时可以看出作者过于注重潜在的市场的需求。当下，几乎每一位作家在创作的时候，都或多或少地暗含着这样的意图。尤其是在写性的时候，在小说场景的设置、人物细节的设置等方面，作家都会考虑影视的效果、视觉的效果，因为他们要二次出售，要卖给电影、电视。 ”

　　丁帆 苏童的《河岸》，我一开始看的时候非常兴奋，其鲁迅的笔法深深地震撼了我，但是看到不到一半，笔锋就转掉了。他忽略了那个特殊环境当中的特殊人物，把那个时段的人和物都喜剧化了，这是我觉得非常可惜的。

　　而对于苏童的新作《河岸》在思想穿透力上的递减，丁帆坦言感到非常可惜。 “苏童的《河岸》，我一开始看的时候非常兴奋，其鲁迅的笔法深深地震撼了我，但是看到不到一半，笔锋就转掉了。苏童在中国被誉为是纯粹的审美派的作家，但是，他在写这部作品的时候，对‘文革’的表述，一开始是能够真正进入揭示‘文革’本质的轨道，这一点我们可以从人物的身上看到，但是，为什么后来就旁枝逸出了呢？作者是不是真的走进了主人公的心灵当中去，把他放到那个特殊时代的境遇中去塑造呢？显然没有。他忽略了那个特殊环境当中的特殊人物。苏童是无意识的，因为他在‘文革’时代还很小，对‘文革’的理解，除了感性认识不深刻之外，更多的还是理性的理解不透彻，也就是对‘文革’的本质还没有深入了解，最后把那个时段的人和物都喜剧化了，这是我觉得非常可惜的——这部作品本来是可以成为百年经典的。 ”

　　丁帆 贾平凹最好的作品仍然是《废都》，这个作品好就好在，不需要更多的价值判断，就可以看到旧知识分子在商品文化时代的精神断裂。但是，《废都》在人性的张扬、对人的主体的表现方面，还是不够。 《废都》缺少了一些自我人文价值判断的穿透力，但是，它仍然是20世纪文学创作中不可忽视的重要作品，它的地位要比《秦腔》高得多。

　　此外，价值判断的游移是上世纪80年代以来的中国作家的一个通病。丁帆还提到

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