“唱戏，还不如歌厅或澡堂子呢？”作为省会石家庄唯一的一所专业的文化消遣场所，河北京剧茶社负责售票的老付有些郁闷和困惑，他甚至把眼下的“大演大赔、少演少赔、不演不赔”的尴尬局面，归结为“一个城市的没品味”。

　　老付的气话，也透射出有着200多年历史的国粹艺术的传承和发展问题。在剧团乐队敲过20多年锣鼓的他和记者聊天时不愿意对戏曲说“保护”，或许在他的潜意识里，一旦人们开始保护某种艺术形式，就如同宣布它濒临死亡。

　　唱了两晚上卖出5张票

　　上周五和周六，坐落在河北省京剧院内的京剧茶社像往常的周末一样“对外营业”。剧目是《界牌关》、《游龙戏凤》等。

　　演员们在下午5时就开始化妆了，一张张白皙的面孔，经过红、黑、黄等油彩勾勒后，骤然变成了精美绝伦的戏剧人物。年轻演员李为忠患上了感冒，但他也没有缺席。周末演出，是剧团里的日常工作之一。

　　演出，在晚上7点半开始。和着锣鼓的伴奏，拔着高腔，摆着各种手势，演员们分明感受到只有舞台才能赋予的力量。但幕布落下，他们不得不回到现实中来：眼前的茶座，大部分都是空位子。

　　“周五那天一张票也没卖出去，周六只卖了5张，为了烘托气氛只能请附近艺校戏曲班的小孩来充数捧场，甚至连家属院的老头老太太都要上阵。”负责售票的付红民不解地告诉记者，其实提前好几天，临街的电子显示屏上就已开始滚动宣传“剧目和演员阵容的名单”了。

　　记者注意到，茶社整体布局古香古色，舞台下整齐地摆放着仿明清的八仙桌和官帽椅，椅子上有缎子面的仿古坐垫，楼上还有一排包厢。因为天气冷的缘故，茶楼的入口放着一台大功率的空调，茶座中间还特意装上了两个奢华的立式煤气炉子。

　　平日里，京剧院的职工们管茶社叫“茶楼子”，这里除了周末演出，也是他们的日常排练场。尽管好多演员去过国家大戏院甚至是国外演出，但这里对于他们来说有“家”的感觉。周末演出，对于演员们来说应该是“加班”，但没有补助，甚至没有盒饭。舞台上他们挥洒汗水，深夜独自回家吃饭睡觉。这其中有敬业元素，更有对京剧的炽爱。

　　“我们这里的票价是20元，五张票才100元钱。这点钱够干啥的啊？”付红民给记者算了一笔账，他说，演员化妆需要油彩，舞台需要灯光，伴奏需要器乐，而台下至少还需要空调和煤气火炉。100元？光买煤气都不够！

　　对于“唱了两晚上卖出5张票”的业绩，付红民情绪很是纠结。“如果没有变化，这个周末的戏是《秦香莲》，主角是剧团里的梅花奖得主之一，但愿票房能好点！”

　　观众的“青黄不接”现象

　　50多岁的王先生应该算是儒商，上周六他是自己购票走近京剧茶社的观众。“那天外地来了几个朋友，有朋自远方来不亦乐乎！吃饭喝酒是必不可少的，但接下来的项目是什么呢，桑拿？歌厅？喝咖啡？最终我选择了茶社听戏，我个人觉得用这种方式接待外地客人是最有品位、最上档次的。”王先生告诉记者，他是京剧铁杆戏迷，年轻的时候，他一听说哪个京剧团来表演，一定是第一个跑去占位子的。

　　也许王先生做梦都不会想到，他掏的100元竟然是茶社两天的全部票房。“自2003年起，茶社就断断续续在周末对外营业了。茶社最多时也有过2000多元的票房收入，谁知却一天不如一天，日渐萧条起来。”茶社工作人员还逐渐发现，能掏钱来这里听戏的多是中老年人票友，年轻人寥寥无几。

　　听戏或唱戏，在众多中老年票友的心目中是有情结的。上世纪三四十年代，当时京剧可谓在中国艺术百花园中大行其道。无论男女老幼都喜欢哼两句，看京剧和当今看演唱会一样，是当时追求时髦的年轻男女最喜欢做的事情。“现在的中老年戏迷多于年轻戏迷，就是因为这些中老年戏迷在儿童时期受到极大的影响。年轻观众也是这样，为什么他们这么喜欢流行歌曲？就因为他们是听流行歌曲长大的。”对于京剧观众群的断层现象，省京剧团的李彦波团长不无担心，“这是国粹京剧最大的隐患！”

　　小高是记者采访中接触到的一名90后高中生，在他身上或多或少地有着当代年轻人对京剧认识的共性。“我从来没兴趣看京剧，对京剧唯一的印象就是，听爸妈说京剧是国粹。”他笑称，“春晚播放京剧节目的时候，一般是他去洗手间或者放鞭炮的时间。”他还告诉记者，他和同学们最喜欢的演出形式是明星演唱会，他曾专门跑到北京花300元购票只为听李宇春唱两首歌。“演唱会时大家一起喊啊叫啊，特别好玩！”

　　调查中记者发现，不仅是90后的小观众不熟悉

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