中国非遗保护面临“内忧外患”

　　京城6月，京西大觉寺，明慧茶院，表演者龚一正在弹奏《潇湘水云》。

　　时值第六届古琴会，作为古琴艺术的国家级非物质文化遗产代表性传承人，今年他还带来了《流水》、《捣衣》等名曲。一同献曲的还有龚一的开门弟子陈雷激、琴歌演唱家乔珊和当代斫琴与演奏兼善的古琴艺术家王鹏。

　　尽管古琴艺术作为与传统文化紧密相连的音乐遗产，已于2003年列入联合国《人类非物质文化遗产代表作名录》，成为继昆曲之后，我国第二个列入“代表作”的项目，但龚一始终在担心古琴艺术的传承。

　　同样的问题也在困扰着木板年画艺术国家级非物质文化遗产代表性传承人邰立平，“现在西北五省就剩下两位国家级传承人”。对木板年画的学徒来说，制作工艺复杂、学艺时间久、短期内很难产生经济效益，很难维生。

　　依然有很多人关心传统文化的传承，连续举办了六届古琴会的明慧茶院主人慕容子归非常钟爱中国的古典文化，“如果能够为古琴艺术在世界范围内寻找到更多的知音，那将会是让我们感到特别欣慰的”。

　　我国的非遗保护工作一直是在政府主导下开展的，2005年国务院下发了《关于加强文化遗产保护的通知》，将每年6月的第二个星期六作为我国的“文化遗产日”。

　　截至目前，中国列入联合国《人类非物质文化遗产代表作名录》的非物质文化遗产数量居于世界第一，初步查明，全国非遗资源总量达到87万项。

　　我国非物质文化遗产保护机构确定了2200个，从业人员达到了两万多人。2006年和2008年国务院公布了两批共1028项国家级非物质文化遗产名录，命名了国家、省、市、县级非物质文化遗产项目代表性传承人。2007年至2009年评定并公布了三批共1488名国家级非物质文化遗产项目代表性传承人。中央和省级财政已累计投入17.89亿元用于非遗保护。

　　以古琴保护为例，在今年中国文化遗产日到来之际，文化部非物质文化遗产保护司、中国非物质文化遗产保护中心与北京市教委主办、中国昆剧古琴研究会等单位承办了“把遗产交给未来———古琴名家名曲进百校”大型系列活动。“随着社会文化的发展和进步，人们的精神生活会自觉追求更深层的回归。这也与众多古琴演奏家们的努力分不开。”龚一在谈及当前古琴艺术的良性发展态势时表示。

　　然而在非遗保护工作取得进展的同时，依然存在诸多问题亟待解决。

　　“内忧”

　　传承机制不明

　　已过花甲之年的龚一表达了对于古琴艺术传承的忧虑：“2008年，文化部评选出十位古琴艺术类国家级非物质文化遗产项目代表性传承人。名单刚宣布，就有一位老先生作古了。我们作为代表性传承人，非常希望得到系统的传承任务安排。不要到时候徒留遗憾与惋惜。”

　　打谱，作为古琴音乐遗产研究、传承的一项重要内容，目前仍处于“无序”状态，龚一说。

    打谱，是指按照琴谱弹出琴曲的过程。目前传世的150多种琴谱谱集，近700首古琴曲中的大部分已经成为绝响，必须通过“打谱”的方式恢复为可演奏的乐曲。

　　“现在打谱大都是自然、自流、自发的行为，要打的谱子又实在太多。”龚一对此忧心忡忡，因为并没有专门机构组织有计划的打谱工作。亦无专门机构对打谱质量进行审核。

　　“打谱需要具备音乐的基本知识、音乐史知识以及古琴专业知识。”龚一介绍说，打谱首先应确定打谱目标，譬如，对某历史时期古琴艺术发展特点的研究、从某时期到某时期古琴艺术演变过程规律的研究、或是某一本谱集特点的研究、或一首琴曲在数百年传承过程中的变化发展规律等等。

　　龚一曾打谱整理了《古怨》、《大胡笳》、《神人畅》、《泛沧浪》等近20首古代琴曲，这对研究唐宋前后的中国古代音乐有一定参考价值。

　　龚一觉得，国家有关主管部门应该对打谱者的成果进行审核并给予一定奖励，对其打谱的琴曲作品进行知识产权保护。然而，对于古琴打谱的有关事宜，国家目前尚无明确规定。

　　此外，国内古琴音乐理论研究未成体系，对琴乐与相关学科之间的关系也缺乏深度研究。身兼上海音乐学院研究生导师的龚一说，“应该注意让学生了解琴乐及相关学科之间的关系”。

　　传承机制不健全的情况也出现在邰立平身

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