|
|
|
 |
论泛戏剧形态 |
 |
时间：2009-8-8 16:40:38 来源：不详
|
|
|
组成部分。最有代表性的例证是元杂剧《飞刀对箭》中张士贵上场自报家门，即成套搬用了金院本《针儿线》。这种情况在元杂剧中颇为多见，南戏亦有类似情况。
这时期的泛戏剧形态，除了部分融入古代戏曲样式如杂剧南戏外，也有一些散落于宗教祭祀活动中，成为赛祭和傩祭演出的节目。
明清以来，地方戏勃兴，一些剧种源于古代传统戏剧形式，另一些则从民歌、说唱演变而成。在民歌与说唱向戏剧演进中，其过渡阶段的表演其实也属泛戏剧形态。比如评剧、沪剧，此外花鼓、花灯、采茶等戏更是各地民间歌舞演化而成，中间吸收别的剧种的剧目、表演方法，而在发展过渡阶段，其实也都属泛戏剧形态。
五
那么，为什么泛戏剧形态能够长期存在，不仅在戏曲形成之前频繁演出，而且在戏曲形成之后仍活跃于民间呢？这主要有以下几方面的原因。
一是它简易可行，可以满足古代民众文化娱乐的需求。其演出场所要求不高，可随处作场，人数需求较少，远逊大型乐奏和群舞，因而可以随时随处演出。
其次是泛戏剧形态具有鲜活的审美特征。较之歌、舞、乐、技、调谑等，它具有可视、可听、有悬念、有趣味的独特性，能满足民众的耳目等各方面感官的审美需求，从而得到他们的认同。受到不同层次、不同趣味要求的民众的欢迎。
再者是一种文化娱乐形式产生之后，便具有相对的独立性，也具有其延续性。在艺术丰富性较高的戏曲形成之后，这种相对原始简易的演出同样还有一定观赏市场。它们生存于民俗的肥沃土壤之中，随着民俗的持续存在，也就长期保留下来。
六
作为在戏曲形成之前已长期存在的“泛戏剧形态”，它是从总体上导致了中国戏曲的形成，并决定了中国戏曲的一系列特点。因此，将这一形态作为一个整体，去寻找这个“板块”同中国戏曲之间的渊源关系就显得极为重要。
在戏曲形成并繁荣后，泛戏剧形态部分消失，部分继续存在，部分在新的土壤中滋生，它们或融入已成熟的戏曲，成为其组成部分，或由它萌发、演变成新的剧种，这都对戏曲形式的丰富、种类的繁衍起着推动作用，泛戏剧形态这方面的意义，是不应忽视的上一页 [1] [2]
|
|
| |
|
