纸与书画互为依存，可譬之皮与毛，然若细究纸对于中国书画艺术发展的影响，就不是三言两语能说清了。且历来论著及此的甚少。我从书画纸制造者、且偏向纸的角度来探讨这个问题，参以存世字画实物及零星史料，试图找出书画纸生产改进之方向，并冀有助于当代中国书画艺术之变法。

    从书画家的层面说，纸对其在艺术风格上能否自成面目、乃至开宗立派会有较大影响。纸是中国书画作品的载体，经历[注: 指亲身见过、做过或遭受过的事。 片名 《经历》The Experience/Tajrobeh (1973) 伊朗电影，35毫米，黑白，60分钟。]了品种从少到多，工艺从粗糙到精细的发展过程；中国的书画艺术也经历了流派从少到多，技法从简单到繁复的发展过程，两者相伴相随。钱钟书说：“一个艺术家总在某些社会条件下创作”。清初的傅山[注: 傅山（1607-1684年）明末清初医家、文学家。初字青竹，后改青主，号公它、啬庐、石道人、朱衣道人等。阳曲（今属山西）人。]在其《霜红龛集》中认为影响绘画的因素有六，即“心、手、纸、笔、主、客，互有乖左”。两人的观点，都肯定了客观条件对于艺术的影响作用，故纸与书画不仅表现为互为依存，纸还在较大程度上影响中国书画艺术的走向。

    一般说来，任何书画家，在其笔墨生涯中不可能只接触到一种纸，不过，有一部分书画家会对其中某一品种的纸情有独钟，并因长期对之濡毫吮墨而摸索出了一套特别的笔墨技巧。换言之，他的这套笔墨技巧用在这一品种的纸上就能发挥得尽善尽美、淋漓尽致，从而形成自己的艺术风格。当然，杰出的书画家也能驾驭其他品种的纸，只是在其他品种纸上出来的笔墨效果会有所变异。假设把他的艺术风格比喻成面孔，那么前者为正面，后者为侧面，正是有了侧面才使得正面变得更加丰满起来。典型的例子莫过于[注: 解词 【词语】：莫过于【注音】：mò guò yú【释义】：1.

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