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阿来执笔电影处女秀：写作动力是对历史负责 |
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时间：2012-9-9 20:58:44 来源：不详
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出来后就一锤定音了？
阿：第一稿写得非常快，后面就要磨了，直到今年1月才最终定稿。我写剧本有个宗旨，里面写到的背景一定要非常实，这也是我写小说得到的经验之一。剧组去选外景，虽然这和我一点关系也没有，我也去了。一定要来这片土地看一看，更重要的是在当地查阅了很多资料。
电影里很重要的概念是关于人的解放，这是否仅是我的一种抽象的想法？关于这一点我很忐忑。被推翻的旧贵族，他们怎么想？循着这一条，我看了很多文史资料和过去的回忆录。电影的背景一定要经得起推敲，只靠作家的想象是不严肃的。
我的写作动力就是对历史负责
记：和写小说相比，写剧本的收获在哪里？
阿：我虽然是吃文学这口饭的，但对藏族史有非常强烈的兴趣。这次剧本创作对我来说是一个很好的经验，我过去研究藏族史的重点不在西藏，是在四川阿坝。这次写剧本让我对西藏近当代史有了一个详细的梳理。写完这部电影，我有一个书柜，装满了这方面的书。
记：电影故事从上世纪40年代中期一直到80年代，其中哪一段写起来比较纠结？
阿：写“文革”很纠结，也很困难。也有人说，干脆跳过这一段。我的想法是，至少不要自我审查。“文革”有很多负面的东西，但放在这两个人物的关系变化上，正是“文革”才把两个人真正放到了平等的地位：他们都下放农村劳动了。“文革”作为时代背景，制造了人际关系变化的可能性，让情节得以发展和支撑。不然，这两个人就是从青年一下子跳到老年，改革开放、蓝天白云，这不现实。人的发展不可能凭空跳过十年，而且是关键的三四十岁，思想变化最剧烈的时期。
记：这部电影应该算得上国内第一部完整表现西藏地区三次变革的银幕作品。
阿：是不是“第一”我不敢说。我的写作动力就是，要对历史负责任。过度着眼“宣传”的效果，就会导致客观性和真实度不够，换句话说，没有勇气打量历史。我想我们拍这样一部电影，应该有对历史更客观表述的底气在。
记：您这几天去了片场，从纸上的剧本到镜头前的影像，和您的想象一致吗？
答：前天我到了片场，看到自己写的剧本，两个演员在演。站在监视器前，我禁不住要掉泪了。那天拍的是丹增和他女儿第一次见面。
当然，影像和剧本还是会有不一样的地方。我是基于我的史料研究作出文学表达。导演的台本有资金、场景等方面的考量，这些是我不用考虑的。
不是别人定制什么我就写什么
记：为什么曾有 “一辈子不跟电影打交道”的想法？
阿：电影是一整个工业，要有各种各样不同的人参与进来，这是我最害怕的。我写完小说交给出版社，如果对方要求我改，我就会说，在交稿前我已经把所有可能性考虑到了，让我改的话，除非是错别字，否则潜台词就是不喜欢这部作品，那就换一家出版社吧。但电影不行，必须要跟很多人商量、讨论，甚至还会吵架。
记：通常谁会吵赢？
阿：我是一个比较强势、比较固执的人。
我的美学概念是，不一定要所有冲突都要在舞台上表现，可以写得沉一点，但可能真正做电影的人，更喜欢把冲突表演出来。当然，电影和小说确实是不一样的，比如，我用小说笔法写，用了三场戏，但导演导下来，发现压缩在一场戏里已经可以表现完整了。
记：写剧本累积的素材会不会攒出一部小说？
阿：现在还没考虑，但我以后的写作肯定会跟这片土地有关。上影考虑在电影基础上拍摄一部电视剧。电影剧本写了200个场景，只有不断砍。如果是电视剧的上一页 [1] [2] [3] 下一页
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