在诗歌方面，有学者注意到苏轼诗风中雄放的本色与平淡的追求之间存在差距。[61] 其实，苏轼对淡雅精神的理解与欧阳修、梅尧臣等人的不同之处就在于，他并不将诸如绚烂与平淡，通俗与古雅、旷达与萧散、雄放与清远这几组美学范畴看作是截然相对或判然相隔，他不像梅尧臣，只顾追求平淡古雅，而是主张在不断成熟完美的诗歌艺术实践中，以俗为雅，由绚烂归于平淡，最终达到“质而实绮，癯而实腴”，“精能之至，反造疏淡”，“外枯而中膏，似澹而实美”、“发纤秾于简古，寄至味于澹泊”，并体现于所谓“高风绝尘”、“萧散简远”那样自然朴素的浑融诗境之中。所以，尽管苏诗中不乏雄放豪迈之作，但综合来看，那些雄放豪迈归于平淡清远之作，更能代表苏轼在中国诗歌美学史上的独特地位和艺术追求。

    除了诗歌风格和前述议论化方法的运用之外，苏诗对淡雅精神的追求还具体体现在：

    一、诗歌语言上。避俗趋雅自不必说，以俗为雅、化俗为难，则苏诗堪称擅场。它与“以故为新”貌异神合，下开江西诗派“换骨夺胎”（惠洪《冷斋夜话》卷一）[62]、“点铁成金”（黄庭坚《答洪驹父书》）的说法，影响深远。苏轼自称：“街谈市语，皆可入诗，但要人熔化耳。”[63] 当时亦有人评论说：“惟东坡全不拣择，入手便用，如街谈巷说，鄙俚之言，一经坡手，似神仙点瓦砾为黄金，自有妙处。”[64] 像《和蒋夔寄茶》“厨中蒸粟堆饭瓮” 和 《除夜大雪，留潍州，元日早晴，遂行，中途雪复作》“助尔歌饭瓮” 之“饭瓮”， [65] 用山东民间俗语和歌谣语。《次韵孙秘丞见赠》“不怕飞蚊如立豹”，自注 ：“湖州多蚊蚋，豹脚尤毒”；《次韵周开祖长官见寄》“风定轩窗飞豹脚”，自注 ：“湖多蚊，土人云，豹脚者尤毒”， [66] 豹脚乃吴兴一种蚊名。《东坡八首》之四“毛空暗春泽，针水闻好语”自注：“蜀人以细雨为雨毛。稻初生时，农夫相语稻针出矣。[67]《发广州》：“三杯软饱后，一枕黑甜馀。”自注云：“浙人谓饮酒为软饱”，“俗谓睡为黑甜”。[68] 这些北宋时期各地的俗词俚语，被苏轼创造性地融入自己的诗中，往往显出一种雅人深致。又如《被酒独行，遍至子云、威、徽、先觉四黎之舍，三首》其一“半醒半醉问诸黎，竹刺藤梢步步迷。但寻牛矢觅归路，家在牛栏西复西。”“牛矢”可谓卑俗之秽语，但在这首绝句中，却真实刻画了作者身处逆境而淡泊平和的意趣，故王文诰评云：“此儋州记事诗之绝佳者。”[69] 再如《白鹤峰新居欲成，夜过西邻翟秀才，二首》其一：“林行婆家初闭户，翟夫子舍尚留关”，宁伤于俗而拙，但有了其后四句：“连娟缺月黄昏后，缥缈新居紫翠间。系懑岂无罗带水，割愁还有剑铓山。”清雅奇丽，全诗格调便一洗俗拙。[70] 此外，苏诗擅长用典故来题咏一些俚俗之物以达到化俗为雅。如《豆粥》：“沙瓶煮豆软如酥”不免俚俗，但运以刘秀、石祟二人与豆粥相关的典故，诗的文化气息自然扑面而至。[71]

    二、题材内容上。论书题画、茶茗酒饮、赠别酬唱、记游山水、谈禅论道、亭阁题咏等人文题材的选择无疑是提高苏诗淡雅品味的重要因素。其中和陶诗和咏梅诗尤为显著，前者论述颇多，以下仅以咏梅诗略申之。梅花，内修外美，玉蕊香清，“自古承春早，严冬斗雪开”(朱庆馀《早梅》)[72]。《尚书》、《诗经》中早有梅的描述，但只是取其实而已。“梅花见于五言诗，自晋时始也。……至梁陈而大盛。”[73] 谢朓、鲍照、何逊、萧纲、庾信都有咏梅名作传世。唐代，梅花的幽姿为牡丹的绚丽所掩。至北宋，林逋结庐西湖孤山，梅妻鹤子。苏轼《书林逋诗后》称之“神清骨冷”，“高节”，“绝俗”。 [74] 林逋《山园小梅》“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的诗句，唱出千古咏梅绝调。梅之高格逸韵遂在北宋成为其时代文化淡雅精神的缩影与象征。

    苏轼的咏梅诗作从诗题上看，就有四十馀篇，占到其全部咏花诗的半数之多。这些“惜花未忍都无言”(《花落复次韵》）的歌咏，决非风花雪月，无病呻吟。它们往往融入了诗人对坎坷经历的切身感触；而在这样的主题之下，诗人并未喧宾夺主，将梅花视作附庸风雅的点缀。梅花仍是诗中主角，梅格与人格，咏物与抒情，描摹与寓意有机无形结合于咏梅诗之中，令人叹为观止。《红梅三首》其一就是比较能代表上述特色的一首名作：

     怕愁贪睡独开迟，自恐冰容不入时。故作小红桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿。

   寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌。诗老不知梅格在，更看绿叶与青枝。[75]

    据施宿《东坡先生年谱》，此诗作于元丰五年(1082)，[76]  当时苏轼贬黄州团练副使已是第三载。诗以梅自况，咏物寓志；借凌霜傲雪、玉洁冰清的红梅，象征诗人刚正坚贞的品格。红梅独开迟放，不是“怕愁贪睡”，而是自知“冰容”“寒心”难以入时；故作“桃杏”“酒晕”之浅红，并非欲与群芳斗艳争研，只是口诺心非，身不由己。故“诗老”石延年（曼卿）《红梅》诗篇之末虽有“未应娇意急，发赤怒春迟”，不害全篇称佳，但其诗中“认桃无绿叶，辨杏有青枝”，终为有形无神之败笔，此后元祐三年(1088) ，苏轼《评诗人写物》又说：“若石曼卿《红梅》诗云：‘认桃无绿叶，辨杏有青枝。’此至陋语，该村学究体也。”[77]  此正可移笺“诗老不知梅格在”。 苏轼这首《红梅》诗品出自人品，梅格照映人格，诗人自己也引为得意之作，还稍加损益，填为《定风波·咏红梅》：“好睡慵开莫厌迟。自怜冰脸不时宜。偶作小红桃杏色，闲雅，尚余孤瘦雪霜姿。休把闲心随物态，何事，酒生微晕沁瑶肌。诗老不知梅格在，吟咏，更看绿叶与青枝。”[78]

    此外，像“竹外一枝斜更好”（《和秦太虚梅花》），“返魂香入岭头梅”“一点芳心雀啅开”（《岐亭道上见梅花戏赠季常》），“玉蕊檀心两奇艳”（《蜡梅一首赠赵景贶》），“竹间璀璨出斜枝”（《红梅三首》其三），“浮光风宛转，照影水方折”（《次韵钱穆父王仲至同赏田曹梅花》），“玉雪为骨冰为魂，纷纷初疑月挂树，耿耿独与参横昏”（《再用前韵》），“长与东风约今日，暗香先返玉梅魂”（《六年正月二十日复出东门仍用前韵》），“月地云阶漫一樽，玉奴终不负东昏”（《次韵杨公济奉议梅花十首》其四），“檀心已作龙涎吐，玉颊何劳獭髓医”（《再和杨公济梅花十绝》其七），皆各具梅姿，兼寓心志，或由梅而入，或由人而梅；或描摹梅态，借题发挥；或使事传神，清空入妙；或声情跌宕，韵险语工，无不各臻其致。

     综上所述，北宋文化的议论精神和淡雅精神都与苏诗有着密切的关系，这两种北宋文化突出的精神予以苏轼诗歌直接而深刻的影响，同时又通过苏轼诗歌加以具体的体现出来。从总体上看，议论精神的影响更偏于内容，淡雅精神的影响更偏于风格。

注释：

[1]《居士集》卷二“古诗”，《欧阳修全集》上册14页，北京市中国书店，1986.6，据世界书局1936年版影印。

[2] 林希《曾巩墓志》，陈杏珍、晁继周校点《曾巩集》附录一，中华书局，1984.11，798页。

[3] 朱熹《伊川先生年谱》，《河南程氏遗书》附录，王孝鱼校点《二程集》343页，中华书局，1981。

[4] 郭绍虞《沧浪诗话校释》26页，人民文学出版社，1998.2。

[5] 王应麟《困学纪闻》卷八引。

[6]《净因院画记》，《苏轼文集》卷11，孔凡礼点校本2册367页，中华书局，1996.2。

[7]《梦溪笔谈》卷十七《书画》，胡道静《梦溪笔谈校证》542页，上海古籍出版社，1987.9。

[8]《阳春集》，《丛书集成初编·文学》。

[9]《跋君谟飞白》，《苏轼文集》卷69，5册2181页。

[10]《王维吴道子画》，《栾城集》卷二。

[11]《墨竹赋》，《栾城集》卷十七。

[12]《苏轼文集》卷10，1册313页。

[13]《苏轼文集》卷2，1册59页。

[14]《历代诗话续编》上册455页，中华书局，1997.3。

[15] 同注释4。

[16] 外篇（下），霍松林校注本70-71页，人民文学出版社，1998.5。

[17] 卷下，霍松林校注本249-250页，人民文学出版社，1998.5。

[18]《蔡宽夫诗话·宋初诗风》，郭绍虞《宋诗话辑佚》下册398页，中华书局，1980.9。

[19]《六一诗话》，郑文校点本9页，人民文学出版社，1983.2。

[20]《书柳子厚渔翁诗》，《苏轼文集》6册2552页。

[21]《范文正公集》卷六，《唐异诗序》，四部丛刊本11页下。

[22] 转引自孔凡礼《苏轼年谱》上册448页，中华书局，1998.2。

[23] 详见此诗邵长蘅注引《续资治通鉴》，《苏轼诗集》卷8，孔凡礼点校本2册412页，中华书局，1996.11。参见叶梦得《石林诗话》卷上，《历代诗话》上册410页，中华书局，1997.3。

[24]《历代诗话》上册306页。

[25]《东坡居士墨戏赋》，《山谷集》卷一。

[26]《答傅彬老简》，《淮海集》卷三十。

[27] 赵翼《瓯北诗话》卷五，霍松林、胡主佑校点本56页，人民文学出版社，1981.9。

[28] 分别见《苏轼诗集》卷24、卷3，4册1302页、1册137页。

[29] 分别见《苏轼诗集》卷23、卷9，4册1219页、2册430页。

[30] 分别见《苏轼诗集》卷3、卷6，1册96页、1册289页。

[31] 分别见《苏轼诗集》卷1、卷39，1册9页、7册2126页。

[32] 分别见《苏轼诗集》卷7、卷35，2册337页、6册1884页。

[33]《苏轼诗集》卷15，分别见3册730页、753

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