前些时追着几个上星频道看于震、刘文治、淳于珊珊等主演的《战后之战》。虽然该剧在宣传文案中，打着“国内首部借鉴美国好莱坞公路片特点拍摄的电视剧”的标记，但相比于同样靠沿途执行秘密使命为主线的《绝密1950》(2009年夏，王新军主演)、《尖刀》(2010年冬春，尹铸胜、于洋、刘小锋主演)，“公路片”和“首部”的说法似乎都有些牵强；出色的倒还是在“惊险”二字上，也容易就让人想起同样是于震、淳于珊珊主演、前两年热播的《五号特工组》。

　　当初《五号特工组》的文案就爱往美剧上忽悠，声称“旨在打造中国版的《加里森敢死队》”，但除了主人公爱笑爱闹之外，剧情怎么看都不像美剧，倒更靠近前南斯拉夫《黑名单上的人》。前南剧集的制作水平不低，尤其是战争惊险题材。美国影视，打仗有时特别像为烘托某个主角而编造的现场版游戏；前南影视，却往往于不动声色中给人带来冷到骨头里的寒意。《五号特工组》之所以能红，可能就在于：它在不知不觉间玩了一把“混搭”——既有近似于《黑名单》的故事模式，又带了一点《加里森》甜腻腻的娱乐精神，比较迎合本土观众老爱把生死往浪漫上堆砌的审美习惯。

　　《战后之战》也玩“混搭”，但招数明显升级，也复杂得多。《五号》走的是谍战路线，《战后》走的则是枪战惊险的路线，虽说谍影依旧不时出没，却早已不是正宗的谍战类型。两剧貌似兄弟，实则不过是借旧剧两位主演的人气。

　　“类型混搭”由来已久

　　“混搭”式剧情编织思路，目前虽然没被人提到创作理念的高度，但大家或多或少却都在用。比如同样走俏的《隐形将军》和《锣鼓巷》，“混搭”式剧情也依然存在。《隐形将军》原本该算作历史人物传奇，却依稀能找到当初看《潜伏》、《人间正道是沧桑》的近似快感；在连城、茅剑升与连莲的感情戏里，甚至还能找到一点当年《上海滩》许文强、丁力与冯程程的故事影子……这已不是过去主流剧集的路子，完全成了商业和史实的全新融合。

　　同理，作为“寻宝—护宝”大戏的《锣鼓巷》，它所选择的半个世纪历史背景，以及在此基础上展示的四代人命运，这种剧情与人物的构成方式，与近年兴起的《雾里看花》等“涉宝剧”是大不一样的，《锣鼓巷》倒是更像前些年的《大宅门》。可《大宅门》如果按剧集分类，“民国剧”、“家世剧”、“商战剧”、“史诗剧”等等这些名头似乎都可列入，惟独跟“涉宝剧”一点关系都没有！

　　严格遵守类型特征的剧集，在竞争日趋白热化的荧屏上，往后会不会越来越少？这是人们一时无法断言的。但“混搭”、“勾兑”、元素与剧型间的错位组合，正日益成为剧集生产者们所乐于采取的、争夺眼球的手段。连“本山快乐营”这样在过去可能会属于“草根制作族”的栏目剧，都开始把“悬疑”、“超现实”吸纳、融化为搞笑的养分。国内剧集对丰富性的注重，确实达到了过去从未有过的地步。

　　说来“混搭”也不止是内地剧集的新特色，它甚至辐射到上世纪末以来的华语长剧，比如《创世纪》。在这部堪称集港剧风格之大成的剧中，商战、家族恩怨、办公室恋情等以往不同剧型的噱头，都奇迹般地集于一身。再如央视八套近年致力推广的那些超长台剧(《天地有情》、《意难忘》)，更是将过往年代琼瑶剧式的拖沓、煽情，与香港商战、家族戏的诡诈和多变，统统纳为了一体。

　　“混搭”、“拿来”导致原创力不够

　　不过，鉴于娱乐产品的输入和网络资讯传输的日趋发达，内地剧人很快就会迎来考验。因为当我们试着回望那些来自于“跨界科学”超级发达的欧美舶来剧集时，会发现那些被内地剧人奉为临摹样板的热剧经典，其实很少不惜一切把手伸到别的剧型里，去进行创意上的横向“拿来”的！无论是在今天已显得老掉牙的《成长的烦恼》、长了一脸中年胡须的《朋友们》(《六人行》)，还是正开始迅速老去的《越狱》……这难道仅仅是华语剧集与外来剧集，在制作风格上的差异？

　　我们知道，电影与电视剧这一对貌合神离的表兄弟，它们在商业市场上的生存与繁荣，有着诸多决定因素。但有一点是一样的：那就是依托于“作品类型化”平台的建立。在这一平台上，无论是创作/生产，还是发行，都自有一定之规，而所有作品的创新，和对自身所处剧型的丰富，都要放置在对那些“一定之规”遵循的前提之下。这其实也就是为什么我一直都对美国大片大团圆式结尾深恶痛绝，而美国大片却能在市场上屡挫本人喜欢的法国文艺片的根本原因(前者是服务于市场需求的文艺产品，后者则是游移在“自由创作”与“商业目的”之间的走钢丝艺术)。至于

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