[摘要]作为自贡的手工艺美术品，剪纸是地方民间美术创作的“小三绝”之一，从一个侧面反映出自贡地区民间美术的发展态势，目前的发展将走向何处，值得认真研究。本文对自贡剪纸进行简要梳理，旨在为怎样保护民间剪纸提出一点建议。
　　[关键词]自贡剪纸灯会

　　
　　自贡因盐设市，是中国历史文化名城。剪纸是自贡的民间手工艺品，与“扎染”、“龚扇”并誉为“小三绝”，是民间美术发展的必然结果，既满足了当地人民精神生活的欲求，也成就了许多民间剪纸艺术工作者，是自贡最富历史文化特色的一种民间美术形式。
　　
　　一、自贡剪纸的历史背景
　　
　　“民间剪纸艺术是应民情风俗的需要而存在的，民间剪纸艺术图形的深层含义体现出民众对社会生活、劳动过程的所产生的认识，人们赋予剪纸图形的形象意义是普通而又深邃的。”[1]自贡剪纸的产生及发展与当地民俗--灯会有紧密关系。
　　灯会这种民俗娱乐形式在自贡传承悠久。南宋淳熙年（公元1174年）正在荣州（今自贡荣县）做县令的大诗人陆游就留下“一别秦楼，转眼新春，又近放灯”的诗句。正是从宋代开始，民间剪纸开始大量运用于灯彩之中，由此丰富了灯会的欣赏内容。南宋诗人范成大在《灯市行》一诗中写道：“吴台（今苏州）今古繁华地，偏爱元宵影灯戏，春前腊天后好晴，已将街头作灯市。叠玉千丝类鬼工，剪罗万眼人力穷……”诗中提到的影灯戏，即是剪纸影戏。[2]那时，为装饰灯具、丰富欣赏内容而创作剪纸已成为一些地域重要的习俗。直至今天，自贡地区将剪纸用于灯会的习惯仍没有改变。灯会期间的种种灯彩，成为展示剪纸作品的最佳载体。
　　进入民国，自贡的各种灯会活动走向繁荣。每逢节令各类祠庙要点红灯，元宵节还要举行赛灯会，并放鞭炮、燃焰火。当时自贡地区的祠庙有1200多处，可见民间灯会活动的盛大风情。解放至今，自贡灯会又得到了很好的继承和发展。特别是改革开放后的三十年，经济繁荣、人民生活水平的提高，对于文化消费的欲求也越来越强，顺应这个趋势，自贡市人民政府逐渐把灯会这样一个民间自发的游玩观赏行为打造为每年最盛大最富地域文化特色的民俗活动，并推出了所谓“彩灯”、“井盐”、“恐龙”大三绝的历史文化名城名片。剪纸创作由此繁荣，在千姿百态的灯彩中，它往往是恰到好处的细部装饰。
　　
　　二、自贡剪纸的艺术特色
　　
　　作为一种地域性的民间工艺美术品，自贡剪纸呈现出鲜明的地方色彩，在保持传统剪纸艺术乡土味、泥土味的同时，也注入了现代的生活内容与审美观念。
　　传统类的自贡剪纸通常服务于灯会等民俗活动，表现内容既有历史人物、神话故事、戏曲传说、宗教神怪等反应民众对历史文化普遍认识的题材；也有日月星辰、山水林木、鱼虫鸟兽、花草蔬果、房舍器具、舟车桥渡等与现实生活紧密联系的题材，可谓包罗万象、无所不有。当然，其中更不乏喜上眉梢、龙凤呈祥等在中华民俗中约定俗成的、反映美好寓意的节庆题材。在形式构图上，传统类剪纸可以分为两种形式：一种形式可称为花边，在现在设计中，它属于二方连续纹样的范畴，主要应用于长条状的装饰；另一种形式可称为灯笼花，在现代设计中，它属于独立纹样的范畴，四周可以无边，也可像绘画一样带有边框，能装饰于任何一个平面空间，不受外形约束，种种题材都能得到展现。因为剪纸具有镂空透亮的造型特点，非常适合发挥灯光照影的效果，且制作简易方便，所以成为灯彩装饰的首选形式。
　　解放后，自贡剪纸有了新发展，逐渐摆脱民俗饰用的功能而成为一种具有独立观赏价值的手工艺品。1958年，“自贡市工艺美术合作工厂”成立，剪纸作为正式的手工艺美术产品进行生产。由此，逐渐摆脱过去那种只能装饰于其它物品和使用于民俗事项的状况，成为了一种工艺美术产品。1960年郭沫若同志莅临自贡视察，在观赏自贡艺人的作品后，题鉴“中国自贡剪纸”。自贡剪纸的文化独立性更加突出，在保持原有民间特色的基础上，有计划、有目的、有组织的剪纸创作出现。至1965年，自贡剪纸的生产量已达到日产1000张左右，品种数十种的规模。一些主题性创作形式出现，自贡剪纸成为一种具有地域文化特色的手工艺产品。

　　近些年自贡剪纸又有了一些新变化。随着旅游业兴盛，它的旅游目的地纪念品性质更突出。反映自贡的恐龙、彩灯和自贡典型的人文景观如：盐井井架、荣县大佛、自流井王爷庙等的主题性新作时有出现。这些作品或大或小，但都被装裱起来，上册、入框、加盒、套封，成为馈赠友人的礼物或他乡游客离去时不可不带的民俗艺术纪念品。因此，自贡剪纸的特色是鲜明的，它不同于其它地区民俗剪纸那种纯粹自发性的、自娱自乐的家庭式手工创造形式，也不多所谓的原始和质朴气息，它有自己的格调，它是一种产品，可以应市场和客户的要求量身定做。
　　
　　三、自贡剪纸的造型特性
　　
　　镂空和勾连是剪纸最重要的表现语言。“由于剪纸材料工具的特点和局限性，人们创造了利用剪空作品相关点、线、面的办法来表现画面形象。运用剪纸的镂空技法，可以对作品的细部作有效的深入刻画，增强了剪纸的艺术表现力。随着镂空技术的使用，对剪纸技术结构要紧密相连的要术也提了出来，因为剪纸要剪刻镂空，拿取粘贴，如果没有很好的整体连接性，就不便于制造和使用”。[3]由于自贡剪纸带有强烈的商品性特点，因此镂空和勾连手法非常丰富，极具变化。它与许多具有重要影响的地方性剪纸不同。如山东高密地区的剪纸镂空量较大，由此使勾连的结果呈现“线”状的造型，而陕北地区的镂空量较小，由此使勾连的结构呈现“面”状造型，这些地区的民俗剪纸个性鲜明，稍加审视，观赏者就能分辨出它们各自独有的特征。
　　相对而言，自贡剪纸的镂空与勾连不受地域背景的影响。不同的剪纸艺术家之间基本没有形成统一的程式化造型风格，更多的时候，只是根据创作主题的需要进行设计。所以“自贡剪纸”冠以自贡这个地域头衔，但不同系列作品之间的造型特征各不相同，有时甚至有非常大的差异。因此，自贡剪纸也可以理解为自贡民间艺术家为各种需要而创作的剪纸的总称。
　　从镂空与勾连出发，可对自贡剪纸的整体风貌进行一些总结。首先，自贡剪纸的镂空量都较大，镂空后勾连的线状关系更多呈现曲线变化状态，而单个镂空面较小，因此作品整体造型显得严谨细密，具有南方剪纸共有的精巧之感。其次，结合题材约定，大多数的作品不太强调疏与密、大与小等强烈对比。镂空后，面与面之间的大小追求一种均匀感，因此，自贡剪纸往往有一种线描似的绘画效果。再次，因为主题性创作较多，画面需要承载多种内容，所以勾连常常结合附加装饰造型的方法，如添加云状的曲线，或卷草纹等等，以串联不同的对象。
　　
　　四、结束语
　　
　　作为现代都市生活中的民俗艺术创作，自贡剪纸保留了民间剪纸的一些乡土味，更融入了艺术家对当代生活的理解。它应用性强，形式丰富多变，是自贡民间美术创作的代表，有许多不同于其它地域剪纸地方值得去细细品位。
　　
　　参考文献
　　[1]易心，林曦，民间剪纸艺术图形的象征意义及其造型规律［J］，浙江工业大学学报，2003，(2)：178
　　 陈竟，剪纸与礼仪民俗［A］，王朝闻，邓福星，中国民间美术全集（卷13）·剪纸卷 [M]，济南：山东教育出版社，1993：272
　　 赵志生，对中国民间剪纸艺术文化的再认识［J］，内蒙古艺术，2004，(2)：56