【内容提要】
宋代绘画对宋代田园诗产生了深远影响。日渐增多的田园画促进了题画类田园诗的产生;以农村日常生活为表现内容的风俗画沛然兴起，带动了田园风俗诗的创作;绘画中常见的讴歌太平的主题也向田园诗中渗透。宋代诗人还将宋画的艺术特质、表现手法以及风格情调合理地运用到诗歌创作中:“吟难吟之诗，以画补足”是宋代田园诗的创作手法之一;诗人注重捕捉瞬间景象，开拓四时体则明显借鉴了绘画对时空的独特表现方式;宋代田园诗中异常丰富的动植物形象和细腻精工的艺术风格，与绘画的取材和用笔有异曲同工之妙。
【关键词】 宋代 绘画 田园诗
一
“华夏民族之文化，历数千年之演变，造极于赵宋之世” ① 。文化中两大重要的艺术门类——诗与画，都在宋代蔚为大观。诗与画一向被认为是姊妹艺术，二者之间彼此影响，互相渗透，两宋时期，它们更是产生了密切联系。
宋代画家善于从诗歌作品中获得灵感，汲取养料。据南宋邓椿《画继》、明唐志契《绘事微言·名人画图语录》等记载，北宋末画院考试诸工，多以古人诗句为题，如“野水无人渡，孤舟尽日横”、“乱山藏古寺”等等，以考察画工对诗歌的理解能力，并促使其创作的画面更富有诗意;北宋画家郭熙则往往借助诗歌开启画思，其子郭思曾记录下十余首诗，自云皆是“先子尝所诵道古人清篇秀句，有发于佳思而可画者;并思亦旁搜广引，先子谓为可用者” ② ;画家甚至学习诗人的艺术构思来作画，《宣和画谱》卷七“李公麟”条记曰:“（李公麟）盖深得杜甫诗体制，而移于画。如甫作《缚鸡行》，不在鸡虫得失，乃在于‘注目寒江倚山阁’之时;李公麟画《陶潜归去来兮图》，不在于田园松菊，乃在于临清流处。”
宋代诗人更是深受绘画的影响。有宋一代，诗人们对绘画流露出了前所未有的浓厚兴趣。南宋邓椿曾云:“其为人也多文，虽有不晓画者寡矣;其为人也无文，虽有晓画者亦寡矣。” ③ 宋代出现过许多工于绘画的诗人，仅邓椿《画继》卷三“轩冕才贤”类，就提到了十七位著名的文人画家。比如苏轼，“画得寒林，已入神品”;李公麟“以文学有名于时”，其《陶渊明归去来图》、《山庄图》、《卜居图》，不仅“一时名贤，俱留纪咏”，也是后人常摹之本;晁补之爱画幽逸山水，陈无己独爱其迹，称赞其为“前身阮始平，今代王摩诘”;晁说之亦善画，其兄补之曾作《题四弟横轴画》，激赏其精湛画技与高逸人品。此外，米芾、刘泾、苏过、宋子房、程堂、范正夫、颜博文、朱敦儒、廉布、李石等，亦均是能诗善画之士。
宋代有的诗人虽然不擅长绘画，却精于品评。如张舜民“生平嗜画，题评精确。虽南迁羁旅中，每所经从，必搜访题识” ④ ;苏门弟子李廌撰有《德隅斋画品》一卷，所录名画凡二十二家，各为叙述品题，辞致皆雅;黄庭坚、苏辙也写有许多有关绘画的题跋，其中不乏深邃独到的见解，反映了他们高超的艺术鉴赏能力和深厚的理论功底。此外，藏画、观画、与画家交游也是宋代诗人喜好之事。如陆游《庵中晨起书触目》诗后自注曰:“唐希雅画鹊、易元吉画猿、廉宣仲老牛、王仲信水石，皆庵中所挂小轴。” ⑤ 邓椿《画继》卷八“铭心绝品”记录了亲见的文人士夫家的收藏品，凡三十五家，所藏韩干、李伯时、黄筌、范宽、郭熙等著名画家的精品达一百五十多幅。邓椿还一再强调:“右前所载图轴，皆千之百、百之十、十之一中之所择也。若尽载平日所见，必成两牛腰矣。” ⑥ 可见文人士夫收藏风气之盛。聚观佳图、题诗作赋更是诗人们日常生活的一项重要内容。南宋孙绍远《声画集》中专设“题画观画”一门，从各家诗题如刘叔赣《和江邻几梅圣俞蔡学士观宋家书画》、徐师川《春日登眺宝盛诸寺且观名画云》、王荆公《纯甫出僧惠崇画要予作诗》等等，就可以想见他们赏画赋诗的风雅情状。诗人与画家的交游甚密，苏轼兄弟和李公麟的友谊可称典范。
宋代诗人与绘画的密切联系不仅表现在外在的形式上，更重要的是，他们普遍具有“诗画一律”的自觉意识。徐复观《中国艺术精神》指出:“诗与画既同属于艺术的范畴，则在基本精神上，必有其相通之处。” ⑦ 一般说来，诗与画都是用来言情状物的，只不过画是以线条、色彩为媒介，诗是以文字、韵律为载体。北宋时期，苏轼就总结出了这一美学原则，他反复申述着“诗画本一律，天工与清新” （《书鄢陵王主簿所画折枝二首》其二） ，“古来画师非俗士，摹写物象略与诗人同” （《欧阳少师令赋所蓄石屏》） ，这种观点得到了当时一批人的响应。张舜民《画墁录》卷一《跋百之诗画》云:“诗是无形画，画是有形诗。”孔武仲《宗伯集》卷一《东坡居士画怪石赋》云:“文者无形之画，画者有形之诗。”到了南宋，孙绍远搜罗唐以来的题画诗，编为《声画集》;杨公远自编诗集命名为《野趣有声画》，均表明诗画一律说已经得到宋人普遍的认同。这一美学原则的揭橥，使得一向热爱绘画的宋代诗人们更加自觉地借镜绘画艺术，其诗歌作品从题材内容到形式技巧无不受到绘画的深远影响。本文仅以田园诗为例，就宋代绘画对诗歌发展所产生的积极作用进行初步探讨。
二
宋代绘画与宋代田园诗有着尤其密切的联系。两宋时期，以田园为表现内容的绘画作品大量涌现，徐建融指出:“唐代以前的中国画基本上是道释人物的一统天下，而从五代以降，则成为人物、山水、花鸟三足鼎立的局面。” ⑧值得注意的是，兴盛于宋代的这三类绘画作品都开始关注田园生活。
首先来看人物画。宋以前的人物画题材以道释为最多，帝王将相功臣、贵胄宫苑仕女、名贤孝子烈女也是重要的组成部分。宋代人物画依然兴盛，但题材有了新变。北宋郭若虚《图画见闻志》卷一“叙制作楷模”在分别阐述了释门、道像、帝王、外夷、儒贤、武士、隐逸、贵戚、帝释、鬼神、士女等人物的创作要点外，又云:“田家自有醇氓朴野之真，恭骜愉惨，又在其间矣。” ⑨ 由此可见，在宋代，田家人物已经堂而皇之地登上绘画艺术的殿堂，与道释等类并列，成为重要的人物画题材之一。宋以前虽然也曾有画家以田家人物为表现对象，如唐代的韩滉，五代的陆宽、张质，但毕竟为数较少。两宋时期则涌现出一大批擅长描绘田家人物的画家，如神宗时蜀郡画工毛文昌“工画田家风物，有《江村晚钓》、《村童入学》、《郊居丰稔》等图传于世” ⑩ ;晋阳画工陈坦，“有《村医》、《村学》、《田家娶妇》、《村落祀神》、《移居》、《丰社》等图传于世” 11 ;徽宗时的绛州画工杨威，“工画村田乐” 12 ;北宋末南宋初的画院画家朱光普，“学左建画村田乐及农家迎妇、击壤等图，流传于世” 13 ;理宗朝的李冬，“常于御街鬻所画。多画村田乐、尝醋图之类” 14 。还有一些画家虽不独以田家人物见长，但也有很好的作品流传至今，如王居正的《纺车图》，马远的《踏歌图》，佚名的《耕织图》、《炙艾图》等等，人物生动有致，画面富有浓郁的乡村气息。
其次来看山水画。宋代以前，山水画已经产生，如南朝宋的宗炳雅好山水，将凡所游历皆图于壁，坐卧向之;唐吴道子画大同殿壁嘉陵江三百余里山水，一日而就。但是这些山水画多以纯粹的自然景观为表现对象，以艺术地再现自然之美为创作目的。宋代山水画走向全面成熟，群英辈出，风格多样，笔法墨法齐备。尤其值得提出的是，宋代山水画家更偏爱在画面中点染上人物和村居生活的些微痕迹，借景色之清幽与人物之旷逸，传达出文人士夫的隐逸情怀。如北宋前期著名的山水画家关仝，“尤喜作秋山寒林与村居野渡、幽人逸士、鱼市山驿，使其见者悠然如在灞桥风雪中、三峡闻猿时，不复有朝市抗尘走俗之状” 15 。而稍后的郭熙在《林泉高致·画诀》中论述山水画技法，谈及如何构图时，除了强调大山、杂窠、小卉、女萝、碎石等景物的安排外，还特意提到店舍、村落的布局:“店舍依溪不依水冲。依溪以近水，不依水冲以为害。或有依水冲者，水虽冲之，必无害也。”“村落依陆不依山。依陆以便耕，不依山以为耕远。或有依山者，山之间必有可耕处。”在宋代的山水画中，经常可见一些店舍、村落、茅屋、耕地之类的景物，极富有田园韵致。
再次来看花鸟画。宋人的花鸟画成就空前，北宋郭若虚论及古今优劣时曾明确指出:“若论……林石、花竹、禽鱼，则古不及近。” 16 宋代花鸟画大致有三类:一是以宋初黄筌为代表的富贵派，多画珍禽瑞鸟、奇花怪石;二是以徐熙为代表的野逸派，多状汀花野竹、水鸟渊鱼;还有一类是以北宋中期苏轼、文同为代表的写意派，他们以枯木竹石、梅兰水仙为题材，寓情于画。这其中，野逸派的花鸟画数量较多，且最具有田园风味。《宣和画谱》所录宋人花鸟画一千五百零六幅（按:此处数据根据郑午昌《中国画学全史》第三十节“《宣和画谱》中宋人之名迹”统计），野逸派画家作品将近半数，徐崇嗣有一百四十二幅，崔白有二百四十一幅，崔悫有六十七幅，吴元瑜有一百八十九幅，可见创作风气之盛。这些作品今日大多失传，但从题名不难想知其内容，如徐崇嗣的《蜂蝶茄菜图》、《药苗草虫图》、《茄菜草虫图》、《写生瓜图》、《写生菜图》、《八鸭图》，崔白的《杏花双鹅图》、《荷花家鹅图》、《秋荷野鸭图》等等，无不充满了田园情趣。总之，宋代的画家开始注重描绘田园中的人物和风景，田园画的数量与日俱增。田园画的繁荣促进了题画类田园诗的产生。宋人爱作题画诗，清人乔亿说:“题画诗三唐间见，入宋浸多。” 17 唐代题画诗数量较少，且所题多为鹰图、马图、松图、山水瀑布图、人物图等。宋代题画诗的数量不仅远远超出前代，随着田园画的崛起，以画面中的田园景象为表现内容的题画诗也开始大量涌现。如韩琦《次韵和文潞公题韩晋公村田歌舞图》，郭祥正《夏公酉家藏老高村田乐教学图》、《李公择学士出示胡九龄归牧图》，苏辙《题李伯时画归去来图》，吴可《题马上元所藏赵墨隐画渊明四诗》，韩驹《题采菊图》、《题赵君发牧牛图》，周紫芝《题黄县丞墨牛》，陈与义《题牧牛图》，张孝祥《野牧图》，杨万里《题刘伯山蕃殖图》、《题刘景明百牛扇面图》，陈鉴之《村学图》，林表民《题方叔所藏马中远晨牧晚归图》，赵汝绩《题黄存之春庄急雨图》，萧立之《题仇仁近山村图》，吕胜之《题周草窗江村小景扇面》等等。南宋中期，众多诗人为画家谢耘（字耕道）的田园画《一犁春雨图》题诗，更是一个突出的事例。据俞文豹《吹剑录》记载:“天台有谢耘者，号犁春，绘《一犁春雨图》，求诗于诸公。一时名达，如楼公钥、李公壁、陈公宗召、易公彦章、程公怀古诸贤，长章大篇，累百十首。” 18 在《全宋诗》中，我们尚可以辑到十余位诗人流传下来的题咏之作，如陆游《谢君寄一犁春雨图求诗为作绝句》、何异《一犁春雨图》、廖行之《题舅氏耕隐图》、楼钥《赠犁春谢耕道》、刘过《题一犁春雨图后》、赵汝谈《题谢一犁春雨图》、葛天民《题谢耕道一犁春雨图》、韩淲《一犁春雨图次赵正字韵题之》、释居简《一犁春雨图》、苏泂《谢耕道一犁春雨图》、魏了翁《题谢耕道一犁春雨图》等等，可以想见当年创作之盛。
这些题画诗或通过语言文字，艺术地再现画中情景。如郭祥正《夏公酉家藏老高村田乐教学图》:“……春回老柳未全绿，和气盎盎微风吹。负暄当案谁氏子，坐以训诂传童儿。麻鞋破穿十指露，衫短袖乌巾欹。眼吻开张手捉笔，叱怒底事扬其威?……”惟妙惟肖地刻画出一个清贫、严厉的村学先生，与原图相得益彰。或能够寻幽探奇，阐明画家匠心所在。如陈与义《题牧牛图》:“千里烟草绿，连山雨新足。老牛抱朝饥，向山影觳觫。犊儿狂走先过浦，却立长鸣待其母。……”诗中所题之画今日仍可见
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