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现代传媒环境下大众文化对当代绘画艺术的影响 |
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时间：2010-1-21 11:24:42 来源：不详
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了生产代替创造、摹仿与复制代替想象和灵感的可悲结果。由于大众文化商品所要实现的是交换价值而非使用价值，致使“艺术退化成宣传的大众文艺或商业性的大众文化”，造成了审美文化的堕落。由于机器语言的介入，人与人之间的交往对媒介的依赖更强了，人们对情感交流缺乏经验，只能以大众文化宣扬的生活模式为范本，更愿与机器对话而避免与人交流，从而导致人格的异化。大众在大众文化的强势熏陶下，明显地表现出逐渐被同化、物化甚至退化的倾向，也就是法兰克福学派所说的“总体异化”。马尔库塞、哈贝马斯等人通过对大众文化的批判性分析，揭示了它的意识形态性：控制性、商品性、复制性，看到了它对艺术、对传播者和接受者的异化现实，对其价值持悲观否定的态度。虽然说法兰克福学派的研究有其特殊的历史背景和自身的缺陷，但他们所揭示出来的问题，在当今社会不仅没有得到遏制和解决，反而有愈发突出的趋势。下面我们简单认识一下大众文化当代绘画艺术的影响。
以视觉为主因的现代文化形态的大众文化，实际上是现代传播技术的直接产物和新兴的主导的文化艺术样式。其特点在于精确无误地对世界进行影像记录或是惟妙惟肖地创造一个影像世界，无论是忠实记录或是重新创造，大众文化都在借助现代传播技术制造一个日常生活形象的乌托邦。在这种新的文化霸权形式下，传统绘画样式的存在基础受到了前所未有的挑战，现代主义就是精英艺术为追求美学合法性所作的一次全面的校正和重新定位。
正如格林伯格所说：“艺术要挽救自己这种每况愈下的困境，就只能通过证明它们提供的某种经验本身是有价值的，这种经验决不会从任何其他活动中获得。”首先是重新思考绘画的本质，追求“纯粹”的绘画。因为传统绘画追求逼真再现现实，强调对物体的模仿和把握所以，绘画的基本信条是学习雕塑，讲究焦点透视，塑造真实幻觉和真实空间。而现代主义绘画把三维的世界转变为两维的平面世界，回到平面性，不再追求两维上的三维效果。绘画回到平面性，就是坚持绘画自身的特性，突出绘画的媒介和形式，进而体现出绘画非雕塑性的“纯粹性”或“绘画性”，即回到绘画本身。其次，追求艺术的“非人化”，将艺术世界与日常现实分开。在现代科技条件下，绘画的客观模仿功能显然已没有价值，因此，“现代艺术家不再笨拙地朝向实在，而是朝与之相对立的方向行进。”通过剥夺‘生活’现实的外观，现代艺术家摧毁了把我们带回自己日常现实的桥梁和航船，把我们禁锢在一个艰深莫测的世界中，这个世界充满了人的交往所无法想象的事物。正是在努力排除再现因素的过程中，绘画使自己不可避免地走向抽象，因此，现代主义绘画走的是一条客体不断简化直至最终毁灭的道路，“在这里，艺术想象所自由支配的，不再是对观照对象的选择和准确的以及诗意的把握，而是对脱离了自然形式的抽象元素色彩、线条、点和面的自由控制和组合。”
保罗·瓦莱利说“伟大的革新将会将会改变艺术的全部技巧，由此必将影响到艺术创作本身，最终或许还会导致以最迷人的方式改变艺术概念本身”。由于科学技术的不断发展，复制技术对艺术品的欣赏、审美、传播产生了越来越大的影响。它从根本上改变了人们对艺术的消费和占有的方式，同时也改变了人们对艺术品的性质特征以及原作界定的认识。从15世纪开始，自动印刷、照相等各种机械复制技术的相继出现，极大地改变了艺术的生产和传播的方式它固然对艺术的普及起到了巨大作用，便利了人们与艺术作品的接触，也改变了人们欣赏艺术作品的习惯和方式，但是它却对艺术本身造成了实质性的破坏，这就是艺术品敏感的核心问题一原创性受到了严重伤害。 久众文化的视觉可感性在不断刷新受众上一页 [1] [2] [3] 下一页
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