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试析鉴赏董源《潇湘图》和郭熙笔法 |
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时间：2011-01-15 15:25:29 来源：不详
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面的构图用的是平远法，近景浅滩的芦苇，中景水中游动的小舟。给人一种平淡朴实中又含有悠悠深谷的乐趣。山和石头用色花青及墨，人物用以重彩。在山间和山头多用的点效，表现出南方山水优雅清新的一面。在这幅画中，我虽然没有看到乐观、喜悦和赞美的感观，也未曾感受到俗媚，却从中感受到一种虚空淡无的山水画情傣。评论家对董源的这种以独特的技艺再体现南方山水的淡雅情趣有着非常高的赞赏。
三、分析郭熙的笔墨及画法
北宋山水画经过百余年的发展，至神宗时代，郭熙活跃于画坛，使山水画进入一个新的时代。在艺术上可以和关李范三家相媲美。他的山水画主要继承李成传统，又吸收其他名家之长，形成自己的风格。郭熙强调山水画要富有诗意，可望可即可游可居，看此画生此意，如真在此山中。他提出了热爱国家和生活而又不远离官场及家乡，从而享受着林泉之乐，他从五代之前的隐居画山水的传统束缚中摆脱出来。他提出的“君亲之心两隆”“不下堂筵而坐穷泉壑”是山水画的创作和理论方面的非常重大的突破。在笔墨方面，使之更加完备，特别是对积墨法。在工具方面则进行大胆尝试，根据画面需要，用笔有时尖者、圆者、粗者、细者。用墨有时用淡墨、浓墨、焦墨、宿墨、埃墨，有时参青黛等色。川从郭熙的画面中可以体会到，他的画是非常有特色的，处理方法上有独到之处，非常难得，如《早春图》。
结语
从审美境界和气象来讲，北方山水显然偏于阳刚之美(壮美)，南方山水则偏于阴柔之美(秀美)，这两种美的形态在一开始的缺与地域环境相关，或者说，特定的地貌、气候及于此相关的人的气质对这两种美的形态之塑造起到重要的催化作用。艺术是相通的，选择同一个时代的不同地域的绘画作品鉴赏，让我对当代这个时代不同的地域也可以联想到一二。从传统山水画的笔法的了解也可以融会贯通到西方的油画表现手法上，形成中西融合的绘画技法。中国画和西方绘画的理念是相近的，中国画的笔法和西方传统绘画的技法也是有联系的，从中国画当中学习到的笔法也是转化后可以用在西方传统绘画上的。对于现在的我们来说，中西融合的思想是我们需要思考的上一页 [1] [2]
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