张云端从一个普通的纸箱中拿出一本《银饰》，打开，情况一下子不同了。是震撼吗？是震撼！我确定。书页一页页急促的在我面前呈现，我竟一时找不到合适的语言，来表达那一刻的感觉。美，太美了，精美绝伦。

    实现这一美的传递的，是五卷本《中国贵州民族民间美术全集》这部书分为五个分卷，分别为《刺绣》、《挑花织锦》、《蜡染》、《银饰》和《傩面》。

    曾经，面对这些作品，我国工艺美术界泰斗、中国工艺美术学院院长、九十高龄的张仃先生与邹文先生把他们的感慨写在书的序言中：“当2000多件作品的照片放在面前时，我们感到了沉甸甸的责任，也很欣慰。总算又有人开始做这项工作了。接下来，不同地区的人就可能看见这些精美的工艺品。想想它们都是出自那些名不见经传的劳动者之手，都是出自那些从没上过学堂，没受过正规教育的民间艺人之手，却又是那样的精美，那样经得起任何审美法则和尺度的挑剔，我们都会心存感动。”

    还是张仃与邹文先生说的：“负责任地说，这笔遗产是需要保护的。民间工艺美术在历史上比较艰难地生长和延续，从一开始，就命运多舛。有一种东西帮助了它的生长，就是社会的落后。”他们接着说：“落后在经济上表现为贫穷，在地理上表现为偏僻，在社会需求上表现为被冷遇。对民间工艺匠来说，这些并不是什么好事。但我们又不得不承认，正是落后才使民间工艺美术获得了天然的生态环境。……多少代人总结出较好的一种造型、纹样、色彩组成，做程式化的固定，表现为不同的刺绣、挑花、陶艺、木雕、漆作、剪纸，世代相传，这样的遗产实在万分珍贵。试想，有一日突然在一个时代中断了，灭失了，将是多么的可惜可悲。……趁现在这些东西还存在着，趁我们对这个问题还有所认识，应该去做一些抢救性的工作。”

[1] [2] [3] [4] [5] [6] 下一页