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昆曲十年，繁华转身与传承困境 |
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时间：2011-12-19 21:02:16 来源：不详
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、舆论宣传等方面做出了规划。除了政府扶持、艺术家自身努力外，昆曲似乎一直受到文化人的偏爱。他们敏锐地关注着昆曲的兴衰，在发展中鼓吹，在困境中坚守。现今，越来越多的人为昆曲的事业做着努力。
1990年曾永义第一次在大陆看到昆曲演出，“惊为天物”，此后20年里他多方奔波，开传习班、进高校，在台湾培养了一大批戏迷。他也因此被誉为台湾“昆曲推广第一人”。三年排演100场青春版《牡丹亭》的白先勇，20多年不间断为昆曲奔走呼吁，被戏称为“世界昆曲义工”。著名音乐人谭盾，曾推出电子音乐版和话剧版《游园惊梦》，并和上昆张军合作实景园林版《牡丹亭》。曾在央视《文化访谈录》连讲7天昆曲的于丹，还有在日本被称为“国宝级大师”、“日本的梅兰芳”的坂东玉三郎……都在为这一曾被遗忘的艺术积极奔走。
但这风风火火的背后，隐伏的是重重现实危机。
“‘传’字辈昆剧表演艺术家们身上有600多出折子戏，可是我们现在所有院团加在一起，除去重复的，一共有多少出折子戏？”而如果以日本能剧为例，后者和昆曲同年跻身世界文化遗产，但目前，日本不到2亿的人口尚有1000多名能剧演员，中国13亿多人却只有800名昆曲从业人员。此外，除却传承戏和人才之忧，真正令昆曲保护者们担忧的，还有昆曲复兴背后潜藏的浮躁：过度的诠释和过多的附加，过火的市场和过频的运作……柯军认为，“传统昆曲该是洗澡的时候了”，因为，昆曲的原生态不能被污染，遗产属性不能被破坏。
中国非遗中心主任田青亦认为，在遗产的领域我们应该重在传承，“昆曲不奢望成为所有人都喜欢的艺术，而是给那些有文化、有雅兴的人预备的。”如此说来，昆曲有多美好，便几乎注定有多寂寞，过度开发和利用从来不是艺术长寿的秘诀，而孤独，也许才是艺术应有的属性。
2011年6月30日 来源：国际先驱导报
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