2006年在老挝南部，我为由Ian G. Baird 和 ngo领导的称作GAPE的项目做了许多音乐记录，目的是为了完成4张CD（1 Champassac province, 2 and 3 Attapeu province, 4 Xekong province )。简单的文化适应过程显而易见，特别是在那些再定居的乡村，在那里，少数民族被迫居住在老挝城市化住宅公路的边上，不得不放弃临时性的农田和祖先的领地，变的比以前更贫穷。老挝的少数民族实际上占国家的决大部分。2001年在Luang Prabang周围，记录了hmong音乐家极好的口琴集会。在老挝南方的部分地区，我能够描绘出，哪里铜锣演奏已经被停止了，哪里khen（ mouth organ）开始成为老挝主要的演奏工具了，哪里铜锣仅在老挝南方的部分地区，在柬埔寨的北部和在越南重要的高原地区表演。

2006年在越南北部，我在Sapa周围的区域，不得不将自己对音乐的调查有所限制，在那里，旅行者自由的和穿着鲜艳服饰的当地少数民族妇女聚集。他们依然保持一种非常强的文化特性，而这种特性的保持，不仅仅是从外表的穿着上，而且还明确的表现在其音乐品质和歌唱的技巧上。在这一区域的black Hmongs、 red Zaos 和Zays人持久的与越南人和外国旅行者联系，因此我给他们我录制的他们的音乐，让他们自己欣赏或者卖给来此旅游的人。

在中国，我正在云南北部和四川南部继续着一系列的少数民族的音乐记录。在那些区域，不同组织之间世纪交乎作用的影响显而易见。Pumi, Nuosu 或者北部的Yi和 Moshuo，都受到了Tibetan,  Han 或者是 Mongolian的影响。我所做的音乐记录和新近大量发行的，用来吸引旅行者的，描绘少数民族的VCD有很大的不同。我重点放在取得那些老人们唱的古老曲调的录制工作上，与日渐枯萎的现实相呼应着。新的一代已经完全融合进了主流音乐品味中，他们中几乎没有人能看到，用他们祖先的歌唱技巧演唱还有任何什么价值。

现在的中国充满热情的为他的过去而骄傲，各种远古的、汉族的中国戏剧风格展现着其兴趣所在，但是近来，对少数种族和民族的民间传说的标准化，对那些现在记录还为时不晚的古老文化，却表现出一种谦逊的态度。或者它能被一些人类学者们用绘画的方式保留下来。我希望年轻的一代能去接近它，即使只是简单的为了文化的多样性，以此证明文化革命并没有摧毁所有的一切。Nuosus汉语叫做彝，Hmongs叫做苗，都是我最喜欢的民族之一。中国太大了，这会让我花费很多年的时间去发掘和寻找数百个少数民族存留下来的传统音乐，幸运的是，我不是唯一做这个工作的人。

(Laurent Jeanneau，法国音乐家，做实验电子音乐，DJ，录制世界各地民族的音乐。)

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