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摹写声音之至文自成一家始逼真——《听颖师弹琴》《琵琶行》《李凭箜篌引》之比较 |
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时间：2010-2-11 12:05:29 来源：不详
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生活的本来面貌，客观描写歌女动作、音调变化、演奏场景、当时环境。在音乐表现上，它也用生活中常见的形象来比喻、描写，如实地再现琵琶乐声的无比美妙。
李贺继承了楚辞九歌、南朝乐府的传统，并受到李白浪漫主义精神的直接启发，因而诗中多用想像和夸张，从长安城外到长安城内，从地下到天上，作者纵横驰骋，毫无阻碍，他笔下乐声的力量，不仅穿云裂石，而且可驱神使鬼，这样神奇的想像和大胆的夸张，更使人惊心动魄。
李贺的诗与前二首既有相同表现手法，更有在意境创造、描写技法的不同。李诗想象奇特，选取物象非凡。箜篌之音使鬼泣神惊，简直妙不可言。乐声使神女感动得悲啼不止；乐声使天帝感动得变暖天气；乐声使天惊石破落下萧萧秋雨；乐声使神妪来求救李凭；乐声使鱼龙感动得随波起舞；乐声使吴刚忘情而夜不能眠……诗中视觉和听觉交织，天上人间神奇交会，手法上虚实融合，意境神奇，风格浪漫独特。这恐怕是诗人的个性使然。李贺生性浪漫，性情孤傲，“文如其人”吗。但是他所写的诗简直是呕心沥血的产物。
三、在意境创造上：韩诗惊天——笔下的琴声使天地为之惊叹；白诗移人——笔下的琵琶曲使人心动神移；李诗泣鬼——笔下的箜篌音乐使鬼神动情落泪。
我们说好的琴声既可悦耳，又可赏心，还可移情动志。好的琴声，也不只可以绘声，而且可以“绘情”、“绘志”，把琴声所表达的情境描摹出来。诗歌在摹写声音的同时，或示之以儿女柔情，或拟之以英雄壮志，或充满对自然的眷恋，或寓有超凡脱俗之想和坎坷不遇之悲，如此等等，无不流露出深厚的情意
三首诗中，韩愈似乎将正面描写和侧面烘托平分秋色，在摹写声音节奏的同时，十分注意发掘含蕴其中的情志。韩愈是一位极富创造性的文学巨匠。他写作诗文，能够摆脱拘束，自辟蹊径。这首诗无论造境或遣词造语都有独到之处。以造境言，它为读者展示了两个大的境界：一是曲中的境界，即由乐曲的声音和节奏所构成的情境；一是曲外的境界，即乐曲声在听者（诗人自己）身上得到的反响。两者亦分亦合，犹如影之与形，从而使整个诗歌的意境显得深闳隽永，饶有情致。
《听颖师弹琴》在摹写声音节奏的同时，十分注意发掘含蕴其中的情志。把琴声所表达的情境描摹出来。诗歌在摹写声音的同时，无不流露出深厚的情意。对琴声的描写，比喻贴切，情感至深，浅白晓畅，如“昵昵儿女语，恩怨相尔汝”，意渭琴声缠绵婉转，有似青年男女谈情说爱。“喧啾百鸟群，忽见孤凤凰”，比喻似乎在百鸟争喧中，忽有孤凤引吭长鸣，声音嘹亮。“无以冰炭置我肠”虽属用典(《庄子·人间》郭象注：“人虽患去，然喜惧战于胸中，固已结冰炭于五藏矣。”)但不晦涩难懂，意为琴声感人至深。诗中的琴音忽高忽低,起伏缓急，忽远忽近，难以捉摸。形象化的比喻显示出了琴声的起落变化，开篇一下子先把读音引进美妙的音乐境界里，琴声袅袅升起、轻柔细屑，仿佛小儿女在耳鬓厮磨之际，窃窃私语，互诉衷肠——正当听者沉浸在充满柔情蜜意的氛围里，琴声骤然变得昂扬激越起来，就象勇猛的将士挥戈越马，冲入敌阵，显得气势非凡，一柔一刚，构成悬殊的形势，显现不同的意境。
《琵琶行》主要用正面描写，侧面描写的成分较少。对于琵琶乐声的描绘，着眼于人的感受、人间常见的事物，通过现实生活中上一页 [1] [2] [3] [4] [5] [6] [7] [8] 下一页
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