当然，也有很多研究者关注到更为广泛的少数民族作家队伍。吴思敬的《图腾诗：民族诗歌发展的一种可能》[24]侧重于南永前诗歌中体现的朝鲜族古老的图腾意识与现代审美文化思维空间的融合。黄伟林的《“身份焦虑”与“浑身是戏”——壮族小说家凡一平小说论》[25]考察了作家本身的身份转换对其创作的影响。杨荣的《意义与限度——重评〈美丽的南方〉》[26]以当下的视角对陆地的经典作品有了更深层的重新阐释。陈庆的《扎西达娃的小说：一种魔幻现实主义？》[27]则从概念入手质疑对扎西达娃小说定位的准确性。这几篇文章的精彩之处在于他们不落陈臼，尝试新的研究角度。

关纪新《风雨如晦书旗族——也谈儒丐小说〈北京〉》[28]发掘了儒丐的长篇小说《北京》，认为此书是迄今能读到的用中文书写的、最为真切详备地收录有民国伊始京师旗族命运场景的记实之作。以《北京》为文本，能够窥见满民族在民国初年遭逢大变迁之际的所思所想所做所为，体会出满民族在命运倾覆时刻展示的某些内质。王菊、罗庆春的《从本能到自觉:民间立场坚守与批判精神高扬——栗原小荻文学评论思想探析》[29]认为栗原小荻的文学创作和文学评论采取的是与先锋精神和个人独立意志相契合的真正的民间立场，追求一种自在地探询和自为地表述的生存方式。站在民间立场对当代文坛现实进行透视对中国当代文坛的观察和思考的过程，其实也是栗原小荻以民族作家的身份不断反思中国少数民族文学的过程。李生滨的《生命承受苦难的文学追求——东乡族作家了一容小说创作散论》[30]评论了一容被许多批评家看好的“西海固文学”，是自觉书写苦难、贫困和内心坚韧的文学，地域文化的独特性——以历史文化的积淀和回汉文化的交融，带给宁夏作家鲜明的乡土特色和民族特色。而了一容来自生命承受苦难的文学追求，更加强化了这种文学的亲历性、体验性和真实性。

还有其他的评论涉及白族诗人晓雪、土家族作家叶梅、傣族作家段林、藏族作家龙仁青、哈尼族作家哥布、满族诗人牟心海、大解，壮族诗人黄堃，侗族诗人王行水、纳西族散文家杨世光、苗族作家向本贵、侗族作家隆振彪、土家族作家孙健忠、普米族诗人鲁若迪基、佤族诗人聂勒等，比较充分地展现了当代少数民族文学创作的繁荣景象。

少数民族女性作家和女性视角的文学创作也一直是评论界关注的热点，少数民族女性文学已经越来越成为一个不容忽视甚至跃居主流的力量。姚新勇的《多样的女性话语——转型期少数族文学写作中的女性话语》[31]认为超越简单的传统与现代、女性与男性、束缚与解放的二元对立的思维，更为复杂、深刻地探讨变动的社会中女性的生活与命运，对女作家的创作来说可能更为重要。黄玲回顾了云南少数民族女性文学写作情况。女作家有自身独特的女性经验和女性视角，她们的写作确立女性在民族文化中的地位，并以独到的女性眼光和视角，为当代文坛提供新的审美内容，也完成了对自身文化品格的建树。[32]田美莲认为当代少数民族女性文学的小说叙事方式发生了根本性变化，即由取材于个人经验的叙事转变为建基于对民族、文化、历史、现实等的叙事。[33]周翔以台湾原住民女作家的创作为例论述了现代台湾原住民文学的发展过程可以视作台湾原住民族文化认同的动态历程，被记录在文学中的自我文化认同，使台湾原住民能够藉以自身为主体的文化身分的重新书写，确认自己真正的文化品格和文化精神。[34]满、壮、藏、维吾尔等民族的女作家的创作也颇受关注。

    不同区域的民族文学语言上的文化气质差异、不同民族文学创作的比较、人口较少民族的书面文学发展情况、维吾尔文学的朦胧诗现象、维汉双语合璧诗歌、清末民初京旗小说研究、20世纪初的少数民族作家文学、少数民族儿童文学创作、少数民族文学中的科幻创作……等等，话题的丰富给现当代少数民族文学研究带来许多新鲜和富于原创活力的内容。